No tienen una palabra para lo que es Namor. Pantera Negra: Wakanda para siempre enfatiza esto sobre su antagonista, un misterioso hombre sobrehumano que emerge de las profundidades del océano para amenazar a los héroes de la película.
“Su gente”, dice M’Baku de Winston Duke en una de las lecturas de líneas más memorables de la película, “no lo llamen general o rey. lo llaman Kukulkán: el dios serpiente emplumada.” Es un nivel de mística que Namor está a la altura la primera vez que habla por sí mismo, escabulléndose en la tierra oculta de Wakanda. En menos de un minuto, la actuación de Tenoch Huerta se suma al mito, impregnando su primer y breve monólogo de asombro, curiosidad, historia y amenaza. No se parece a nada que hayamos visto antes. Es K’uk’ulkan, como lo llama su gente. También es, como entona a la reina Ramonda, Namor para sus enemigos.
Esta es la primera y poderosa sugerencia de que hay una ventaja en Namor que es a la vez diferente y familiar, una que, tras un examen minucioso, toma la ira caricaturesca del personaje de cómic en el que se basa y la arraiga en algo real. Al igual que los otros pocos buenos villanos del Universo Cinematográfico de Marvel, está enojado por algo que importa, tanto para otros personajes de la película como para las culturas del mundo real que representa. Y como los mejores villanos de cualquier ficción, es simplemente inevitable, el efecto de causas que no deberían haber sido olvidadas.
Las películas de Black Panther de Ryan Coogler no son solo obras de adaptación, sino de reinvención. Esto es por necesidad: gran parte del material de origen del cómic no era adecuado para las sensibilidades modernas, traficando con estereotipos y tropos anticuados que necesitaban urgentemente una actualización. Simultáneamente con el relanzamiento de un cómic aclamado por Ta-Nehisi Coates y Brian Stelfreeze, la película de Coogler le dio a Black Panther y su reino una actualización creativa y completa que también resaltó mucho de lo que ya estaba allí, para hacer de Wakanda un sueño más perfecto de un africano. diáspora.
Qué Wakanda para siempre hace con Namor y su gente es algo más radical. En los cómics de Marvel, donde Namor, también conocido como Sub-Mariner, fue uno de los primeros aventureros con superpoderes de la editorial, los orígenes del personaje se encuentran en Atlantis, donde nació, hijo de un explorador humano y una princesa atlante. Al heredar el trono del reino mítico, Namor rápidamente favorecería su herencia atlante después de presenciar la negligencia del mundo de la superficie hacia el océano, con los superpoderes para respaldar sus frecuentes amenazas a los amantes de la tierra de la Tierra.
Comics Namor es también una píldora absoluta. Es arrogante, grosero, orgulloso, completamente convencido de su propia superioridad y no se avergüenza de decírtelo. Esto significa que es tremendamente divertido tenerlo en una historia, y por eso ha perdurado durante casi un siglo. También es efectivamente sin sentido: esta arrogancia no está necesariamente enraizada en nada; es simplemente quién es él.
Todo esto es diferente en Wakanda para siempre. El mayor giro de la película es pequeño: la revelación de que el vibranio, el metal misterioso que alimenta la tecnología y la economía de Wakanda, existe en otro lugar de la Tierra. Esta nueva versión de Namor proviene de Talokan, una nación submarina fundada alrededor de esta otra fuente de vibranio. A mitad de la película, Namor explica que Talokan surgió hace cientos de años, cuando los colonizadores europeos llegaron a la península de Yucatán, trayendo enfermedades que se extendieron entre los pueblos indígenas como la pólvora.
Imagen: Estudios Marvel
Desesperada, una tribu descubre una planta transformada por vibranio que, cuando se consume, los convierte en seres sobrehumanos que respiran agua, lo que les permite y les obliga a retirarse a las profundidades del océano. La madre de Namor se encuentra entre las personas transformadas, y altera su embarazo, convirtiendo a su hijo en un mutante: gana alas en sus pies y orejas puntiagudas distintivas junto con los nuevos poderes de su gente, todo mientras conserva su color de piel natural y la capacidad de respirar aire. Su pueblo imbuye su nacimiento con un significado divino, un vínculo entre su pasado y su futuro hecho carne, y el niño está destinado a ser rey.
Esta es la sutil diferencia que lo cambia todo: Namor, a diferencia del difunto T’Challa o aquellos que le sobreviven, representa y lidera una nación nacida de la pérdida, y esa pérdida informa todo lo que hace y cree, y también permite que el personaje trascienda. sus complicados orígenes a cuatro colores y se convierten en el contraste perfecto para una película sobre el dolor. También le da un tipo de ira específico y poderoso que falta en la página de cómics, cuyos orígenes Wakanda para siempre establece en breve pero abrasador detalle.
Namor, ahora un niño, regresa a la superficie con otros para enterrar a su madre en la tierra en la que nació, solo para encontrarla poblada por colonizadores españoles que han esclavizado a los indígenas de la región. Con furia, el niño y su compañero Talokanil arrasaron la colonia, matando a todos y cimentando su odio por el mundo de la superficie. Toma su nombre de la angustia de los colonizadores que mata: En Wakanda para siempreNamor es un acrónimo de la frase española sín amoro “sin amor”, un nombre para que sus enemigos teman.
Imagen: Estudios Marvel
En esto, Namor se convierte en una metáfora de la diáspora latina, un vasto mosaico de personas y culturas unidas por el saqueo del colonialismo y la erradicación de las naciones indígenas. Él es la personificación de las raíces nativas casi extinguidas del mundo, una rabia silenciosa pero potente que es una de las pocas cosas que un grupo étnico dispar y diverso tiene en común. Su ira proviene de los huesos de la tierra y de la memoria cultural fragmentada de América Latina. Al igual que Killmonger antes que él, es la respuesta radicalizada a los crímenes fundamentales que hacen posible la prosperidad y la injusticia actuales.
En los cómics, Namor tiene un eslogan. Son cosas clásicas de los cómics, algo que grita cuando hace una entrada dramática o da un puñetazo tan grande que rompe los límites de una sola página. “¡Imperius Rex!” brama, una frase que se traduce aproximadamente como “rey emperador”, un grito sin sentido de su propio título, como un productor a punto de soltar el ritmo en una pista de hip-hop. Lea suficientes cómics y se alegrará cada vez que se use.
Wakanda para siempre no es el tipo de película donde esa declaración tiene sentido, pero encuentra un momento en la conclusión de la película, cuando Namor es vencido en la batalla y se derrumba antes de tomar una decisión sobre cómo terminará su guerra.
Imagen: Estudios Marvel
No lo dice en latín, sino en el maya yucateco de su pueblo, un idioma que, según apunta el director Ryan Coogler, no tiene esas palabras. Traducido literalmente, la frase es algo ligeramente diferente: “rey eterno”.
“Fue hecho rey incluso antes de que naciera; era algo en lo que no tenía elección, era el destino”, dice Coogler. “Va a vivir mucho tiempo. Y su deber es asegurarse de que ve que Talokan prospere hasta el punto de que nunca más tengan que preocuparse por nada más”.
Es un hermoso sueño para un mundo que ya no existe, el defecto perfecto para un hombre que siempre será rey. Es el sueño tanto de K’uk’ulkan como de Namor, el dios de su pueblo y el hombre sin amor. Es exactamente lo que dices cuando tu gente ha sido olvidada por el mundo, y estás dispuesto a inundar hasta el último acre de tierra para recuperar su memoria.