El mundo puede ser un lugar oscuro y horrible. Pero como Brian y Carlos explora tan deliciosamente, el poder de la amistad puede hacer milagros, incluso cuando esa amistad se vuelve tormentosa a veces, e incluso cuando esa amistad es entre un inventor solitario y el torpemente voluminoso robot él elabora a partir de partes aleatorias.
io9 ha sido fanático de estos personajes desde 2017, cuando publicamos por primera vez la obra del director Jim Archer. cortometraje del mismo nombre. A principios de este año, la función adaptada de ese corto debutó en el festival de cine de sundance. (Lea la reseña de io9 aquí.) Esta semana, Brian y Carlos está haciendo su debut teatral, y tuvimos la oportunidad de hablar por video chat con Archer, así como con los guionistas David Earl (quien interpreta a Brian) y Chris Hayward (quien interpreta a Charles) antes de su lanzamiento. El trío se conoció a través de lo que Archer describe como “el mundo de la comedia televisiva en el Reino Unido, todo está muy unido”, con Earl desarrollando el personaje de Brian en el escenario y en un programa de radio por Internet, donde el personaje de Charles apareció por primera vez. —mucho antes de que el cortometraje llegara a ser.
“David conoce a Brian por dentro y por fuera, a pesar de que esta versión de Brian es muy diferente de la etapa uno”, dijo Archer, señalando que la versión teatral de Brian era mucho más cruda y abrasiva. “Este Brian es mucho más suave, hay mucha más amabilidad ahí, y pensamos que eso era lo correcto para la película. Y también solo para convertirlo repentinamente en un inventor y ponerlo en Gales, toda su historia de fondo cambia”.
los Brian y Carlos el cortometraje sigue a esos dos personajes mientras descubren torpemente la dinámica de su amistad; la función agrega algunas otras caras, incluida Louise Brealy como Hazel, un interés amoroso potencial para Brian, y Jamie Michie como Eddie, el matón del pueblo que se interesa preocupantemente por el nuevo y curioso invento de su vecino. Pero la relación entre el dúo principal todavía impulsa la película; el hecho de que Earl y Hayward tuvieran tanta experiencia interpretando a los personajes aporta una gran profundidad a Brian y Carlos ‘ historia simple, y hace que su relación se sienta mucho más auténtica. Esa base fue importante ya que la pareja pensó en expandir su guión de un cortometraje de 12 minutos a un largometraje.
“Sabíamos cuál era su relación”, dijo Hayward. “[The challenge was] tratando de averiguar cuál sería el elemento dramático. La comedia fue bastante fácil de conseguir. El elemento dramático tomó mucho tiempo para desarrollarse y pasamos mucho tiempo generando todo tipo de ideas que podrían funcionar, manteniendo lo que se sentía bien y desechando lo que se sentía mal. Intentamos igualar el tono de la [short] película al mismo tiempo que cuenta una historia interesante que mantendría a la audiencia interesada, porque siempre nos preocupa si iba a ser demasiado extraño, la gente podría desconectarse. Así que ahí fue donde entró el trabajo duro, resolviendo exactamente lo que les iba a pasar”.
Earl agregó: “Y queríamos que fuera realmente accesible para, ya sabes, como si le gustara a mi madre y a mi hijo de cinco años, así que eso es bastante bueno”.
Mientras que la versión característica de Brian y Carlos expande el mundo del corto tanto visualmente como en términos de su historia, una elección estilística que permaneció igual es que ambos tienen el estilo de documentales, con un equipo de filmación invisible siguiendo a los personajes. “Hablamos de [whether to keep the documentary style for the feature] mucho”, dijo Hayward. “Creo que inicialmente fue porque era realmente divertido que Brian hablara directamente a la lente, y era una manera bastante fácil de explicar las cosas”.
También ayudó con el desarrollo del carácter de otras maneras. “Nos dimos cuenta de que es muy importante que Brian hable a la cámara para que puedas ver los agujeros en su fachada”, dijo Archer. “Y realmente no puedes entender eso de otra manera que él tratando de explicarse a sí mismo—[but the audience can tell that] esencialmente nos está mintiendo. En esos primeros 10 minutos de la película donde está [showing off his failed inventions] y [insisting] ‘¡Está bien! Esto puede fallar, pero no importa. ¡Estoy bien!’ y todo lo que ves es como, ‘No, eso no es cierto. Eso no es cierto.’ De modo que, realmente no se puede obtener de ninguna [other filmmaking style].”
Brian y Carlos coprotagoniza un robot, pero Charles es lo más bajo que puede ser un robot cinematográfico; es literalmente Hayward con la cabeza y el torso dentro de una caja (“Estuvo bien durante los primeros días, pero al final de la filmación, no veía la hora de salir de allí”, recordó Hayward). Ese enfoque se extiende al resto de la película, con Archer logrando la mayoría de los efectos especiales utilizando técnicas en la cámara.
“Las únicas cosas que son VFX son como un poco de fuego aquí, tal vez algunos pájaros en el cielo allá, y el extraño repollo que sale de un cañón: ¡alerta de spoiler! Pero creo que todo debe tener una sensación realmente visceral, y tampoco teníamos presupuesto para comenzar a construir cosas desde cero. Simplemente no se vería bien”, dijo Archer. “Creo que la mayoría de la gente está de acuerdo en que tener cosas en la cámara se siente más real, más orgánico”.
io9 preguntó a los tres creadores si consideraban Brian y Carlos ser una historia de ciencia ficción, y también lo que esperaban que el público se llevara como mensaje principal de la película.
“Si se presentara en un festival de ciencia ficción, no me sorprendería”, dijo Archer. “Pero supongo que para mí, es una comedia de amigos. Es una película sobre la mayoría de edad. Da la casualidad de que presenta un robot… Creo que hay muchas cosas de las que Charles es una alegoría, así que no importa cómo te relaciones con él, casi no quisiera decirlo, pero sé que la gente tiene respuestas específicas. [relating] cosas propias o de la vida familiar para él. Pero realmente, me gusta que la gente se vaya sintiéndose animada. Creo que eso es lo que nos gustaría de la película, y espero que lo hayamos logrado”.
Los escritores-actores tuvieron una reacción similar. “Yo diría, ante todo, que es una comedia, con suerte. Supongo que es un poco ciencia ficción, pero en realidad no está ambientado en el futuro. La tecnología es bastante baja en lo que respecta a Charles, no es una máquina de alta tecnología. Así que tal vez sea un poco híbrido, un híbrido de comedia y ciencia ficción, ciertamente con una pizca de drama”, dijo Hayward. “Creo que partimos con la esperanza de que la gente lo encontrara realmente entretenido y divertido. También lo dejamos abierto a la interpretación, de verdad. Algunas personas han reaccionado como, ya sabes, como un comentario sobre la amistad y obviamente tenemos esos temas ahí. Pero creo que inicialmente solo queríamos que la gente se divirtiera”.
Earl agregó: “En cierto modo, quería que la gente conociera a Charles y se riera de él. Y eso fue todo para empezar, ¿no? Solo quieres ir a ver a este tipo.
Brian y Carlos se estrena en los cines el 17 de junio.
¿Quieres más noticias de io9? Consulta cuándo esperar lo último Maravilla y Guerra de las Galaxias lanzamientos, ¿qué sigue para el Universo DC en cine y televisióny todo lo que necesitas saber sobre Casa del Dragón y El señor de los anillos: Los anillos del poder.