BAKU / Trend Life / – Anar Khalilov, un joven actor talentoso de Bakú, graduado del famoso Instituto de Teatro de Moscú que lleva el nombre de B. Shchukin, le dijo al periodista del grupo interparlamentario de amistad Rusia-Azerbaiyán, bajo el liderazgo del diputado de la Duma Estatal, Dmitry Savelyev, sobre su trabajo en proyectos cinematográficos rusos y azerbaiyanos.
– Anar, has estado viviendo en Moscú por muchos años. ¿Con qué frecuencia visitas tu tierra natal?
– Solo viví en Bakú durante tres años desde mi nacimiento, esto no se puede llamar una edad consciente. Pero cada vez que vuelo allí, entiendo que en Moscú extraño este aire fresco del mar, verduras y frutas, como en Azerbaiyán.
– Estudiaste seriamente bailar, dibujar y estudiar diseño de paisajes. ¿Por qué el camino de la actuación te atrajo más que otros?
– Me di cuenta de que es la profesión de actor que puede combinar todos mis muchos intereses. Si elegía bailar, solo podía bailar, si dibujaba, solo dibujaba. Y actuar te permite hacer todo y encarnarlo en sus roles. ¡Creo que es genial!
– ¿Fuiste a la escuela Shchukin de inmediato? ¿Cuál fue la mayor alegría en la escuela y qué, tal vez, causó problemas?
– Sí, tuve suerte – Me gustó y actué la primera vez. Esto es una rareza, ya que hay 370-400 personas por asiento. La mayor alegría en mis estudios fue el primer curso en el que nos conocimos. Creo que cada persona en el planeta necesita tomar el primer año de un instituto de teatro. La apertura es algo que la gente a menudo carece. Es muy importante que una persona viva una vida plena, no esté sujeta y restringida, elija lo que sea significativo específicamente para él y su familia.
– En 2016, un curso completo de futuros actores y directores reclutados en Azerbaiyán apareció en Shchuk. ¿Crees que la idea es fructífera? ¿Durante el entrenamiento no te reuniste con tus compatriotas?
– Todavía están estudiando, ahora en su cuarto año, y nos comunicamos con muchos chicos. Cualquier curso objetivo es sin duda fructífero. Realm ente respeto a Pike por el hecho de que cada año hay cursos específicos de todo el mundo. Ahora, además del curso de Azerbaiyán, el curso de Buryat también está estudiando, y en paralelo conmigo estaba estudiando el curso de la República de Komi. Incluso los japoneses estudiaron en Pike. Es increíblemente genial y permite que las personas sean las más internacionales. Creo que esto es muy importante porque, independientemente de quién pertenezca a qué nacionalidad, todos vivimos en el mismo planeta.
– Sus mentores, como, por ejemplo, Lyudmila Maksakova, y sus colegas superiores, como Stanislav Sadalsky, le responden calurosamente. ¿Y cuál de tus colegas o directores rusos, con quién trabajaste, te causó la mayor impresión?
– Sí, adoro a Lyudmila Vasilievna Maksakova, esta es mi maestra. Entre los directores con los que trabajé, me gustaría destacar, por ejemplo, Mikhail Shevchuk, a quien protagonicé en mi primer largometraje, Dance with Me, y recientemente en la nueva película Mask-E-Rad. Esta es una película muy compleja en la que jugué uno de los papeles principales.
– Cuéntanos sobre tus otros roles nuevos en proyectos rusos: "Velvet Season", "Invitados", "Montaña rusa" …
"The Velvet Season" es un proyecto de cuatro series, que no es mucho para la serie. Pero, a pesar del pequeño número de días de rodaje, mi papel se hizo completo y rico, ni siquiera esperaba esto. Resultó, me parece, muy digno. Por cierto, el productor de Velvet Season fue el azerbaiyano Gulya Askarova, con quien discutimos mucho sobre esta base: Bakú, tradiciones y características nacionales azerbaiyanas.
Filmar a los invitados fue difícil, pero fue una gran experiencia. "Invitados" fue la primera película de terror en la que protagonicé, y el nuevo género siempre es genial.
"Montaña rusa" es una serie en la que jugué un papel pequeño pero muy característico. Para mí, un actor del tipo "héroe-neurasténico", desempeñar un papel característico es nuevo y audaz. La serie aún no se ha lanzado, por lo que no puedo decir más al respecto, pero tengo un papel negativo.
– Tuviste la oportunidad de actuar en el proyecto azerbaiyano, el drama psicológico de Ilgar Safat "Icheri Sheher". Cuéntanos sobre esta experiencia.
– Estuve en Icheri Sheher por el hecho de que el director Ilgar Safat se dio cuenta de mí, fue él quien me dio esta oportunidad. Fue una experiencia muy interesante y, al mismo tiempo, uno de los trabajos de actuación más difíciles para mí, ya que no sé el idioma azerbaiyano. El texto de mi papel se dividió en tres columnas: el texto azerbaiyano, la transcripción y la traducción; aprender todo esto no fue fácil. Cuando jugaba, tenía que pensar que estaba diciendo cómo pronunciarlo y tocarlo de forma entonacional. Mi cerebro simultáneamente realizó muchas tareas, fue muy difícil. Después de esta experiencia, pensé que podía jugar absolutamente todo, en ruso cualquier papel no sería difícil para mí.
– ¿Cuál de los héroes que ya has logrado jugar en una película o en el escenario es el más cercano a ti y con qué? ¿Y cuál fue la parte más difícil?
– En la película, lo más difícil para mí fue el papel del Príncipe Zvezdich en la película Mask-E-Rad. Este es un papel negativo, como todos los personajes de la película. Tuve que interpretar prácticamente a un bastardo, y el director dijo que no debía tener miedo de hacer esto, porque con mi naturaleza y apariencia, un bastardo todavía no funcionaría. Fue a la vez divertido y difícil. Y mi papel favorito en el escenario es Donald Baker en la obra de mi maestra y maravillosa directora Irina Pakhomova "These Free Butterflies". Allí jugué a un ciego de nacimiento. Esta es una actuación sobre la libertad, sobre la elección, sobre el crecimiento. Se trata de cómo una persona, estando ciega, abandona la zona de confort que su madre le proporcionó toda su vida. El conflicto entre madre e hijo es un tema muy complejo.
– Recientemente, protagonizaste una sesión de fotos conjunta con la famosa actriz rusa Aglaya Tarasova. ¿Cómo surgió este proyecto?
– Fue un proyecto fotográfico de Elena Dunaeva, con quien soy amiga. Aglaya es una personalidad muy abierta y brillante, fue interesante y cómodo trabajar. Tenemos una historia muy cinematográfica, sin ningún tipo de erotismo, completamente no escandalosa.
– En su expediente de actuación: esgrima, equitación, patinaje artístico, patinaje sobre ruedas y patineta, caminar sobre la cuerda floja, ponerse de pie y hacer payasadas, cantar, dibujar, gimnasia … ¿Cómo logró obtener tantas habilidades difíciles? ¿Cuál de ellos te interesa más como hobby?
– Tuve una infancia muy activa, me gustó todo – Simplemente no podía quedarme quieto debido a la gran cantidad de energía. Ahora estoy más interesado en los comerciales, las acrobacias, y especialmente me encanta pintar, porque calma, y en la profesión de actuación nerviosa es muy importante poder estar en paz contigo mismo.
– Si fantaseas con un papel ideal para ti, ¿en qué género, en qué director y en qué país se rodaría esta película?
– Serían tres directores talentosos: Xavier Dolan, Emir Kusturica y Woody Allen. Cuando trabajas con tales directores, no importa en qué país y qué rol será, solo es importante para mí que el rol sea el principal, porque quiero trabajar con los maestros lo más plenamente posible. Este es mi sueño!