Jonathan Frakes de Star Trek sobre Covid-19 y Discovery Season 4

Jonathan Frakes dirige a Sonequa Martin-Green y Doug Jones en el set de Star Trek: Discovery.

Jonathan Frakes en el set con Sonequa Martin-Green y Doug Jones.
Imagen: Michael Gibson / Paramount +

Jonathan Frakes puede ser conocido por siempre Star Trek fans como el comandante William Riker, el Próxima generación papel que ha desempeñado hasta el día de hoy en Picard y Cubiertas inferiores. Pero posiblemente su contribución más vital en Star TrekLa nueva era ha sido entre bastidores, como uno de los Descubrimientodirectores más confiables. Pero incluso ese papel reciente todavía puede traer desafíos sorprendentes.

Frakes ha dirigido episodios de Descubrimiento cada temporada desde su primera, Incluido el “Stormy Weather” de esta semana, un destacado de la temporada hasta ahora—Y ha defendido durante mucho tiempo su amor por trabajar detrás de la cámara en estos días en lugar de estar frente a ella. Pero por mucho que le guste dirigir, regresar para la cuarta temporada del programa que se transmite actualmente representó un desafío diferente a todo lo que había enfrentado antes en Star Trek: la perspectiva de filmar un elenco durante el apogeo de la pandemia del covid-19. Para aprender más sobre su proceso de darle vida al episodio de esta semana, y los desafíos de trabajar en un programa tan grande como Star Trek

de la forma más segura posible, io9 habló con Frakes por teléfono esta semana. Vea nuestra entrevista completa a continuación.

Imagen para artículo titulado Jonathan Frakes de Star Trek sobre las pruebas y el rodaje de Discovery durante Covid-19

James Whitbrook, io9: ¿Cómo fue para ti regresar esta temporada y filmar de manera segura, en circunstancias muy diferentes con los protocolos de Covid implementados?

Jonathan Frakes: Le quita la alegría al trabajo, para ser perfectamente franco. Ha sido … ha cambiado. Pero afortunadamente, Paramount y los estudios en Canadá y Estados Unidos son muy estrictos con el protocolo de Covid. Probamos a diario. Enmascarado. Al comienzo de la pandemia, tuvimos que usar una máscara y luego un escudo además de la máscara, cuando salimos del set para hablar con los actores. Es asfixiante. Es frustrante. Es un recordatorio constante del peligro en el que estamos todos y seguimos haciendo esto, dirían algunos, un acto frívolo. Pero a la gente le encanta tener ese entretenimiento. Estoy deseando que llegue un momento en el que podamos trabajar como lo hacíamos normalmente. Habiendo dicho eso, creo que el mundo del espectáculo en general ha sido un gran líder en cómo funcionamos con estas nuevas restricciones. Una vez trabajé en un programa de ABC y Disney tiene un mandato muy estricto para la vacunación, lo que provocó que algunas personas abandonaran el programa. Cuando fui a Descubrimiento esta temporada, tuve que ponerme en cuarentena en una habitación de hotel durante dos semanas. No se me permitió salir de la habitación. Descarga una aplicación donde verifican su ubicación, diariamente. Tiene un poco de ese ambiente de la Rusia comunista de la Guerra Fría.

Así que no tiene nada de divertido. Es particularmente desalentador, y he hablado con varios directores, Michael Pressman y Robert Duncan McNeill, Olatunde Osunsanmi, quien es el director de producción de [Discovery], y otros. Y todos hemos compartido … nos encontramos, con la máscara, sobre-verbalizamos ahora. Porque solíamos usar gran parte de nuestro rostro y cuerpo para expresar una nota. O una nota positiva, “¡Attaboy!” o sugiriendo que intentemos algo diferente. Podemos contar gran parte de la historia y el tono de lo que estamos buscando con sus expresiones faciales y movimiento. Y como solo ven una parte de tu cara, pueden malinterpretar tu nota, o crees que la están malinterpretando, o te miran con los ojos en blanco. Entonces, un extraño efecto secundario de todo esto ha sido la sobre verbalización. Sin la máscara y el escudo, la comunicación sería más rápida, más limpia y más eficiente. Apuesto a que lamentas haber hecho esa pregunta …

io9: No, es realmente fascinante ver la realidad de cómo se filman estos programas en este momento.

Frakes: Te sientes seguro porque se lo toman muy en serio, pero realmente le quita mucha alegría al negocio.

io9: Algo que fue bastante interesante sobre “Stormy Weather” es que es casi una rareza para Descubrimiento—Es una especie de episodio de botella. ¿Cuál fue su enfoque para tratar de mantener dinámicas muchas de las escenas de esta semana, considerando que estamos principalmente enfocados en el puente y el Descubrimientonueva sala de estar?

Frakes: Bien en Descubrimiento se nos anima a filmar cinematográficamente y me encanta el puente. Me encanta el puente en Descubrimiento, particularmente. Así que siempre tengo competencia por deambular por el puente con las Steadicams y las cámaras de mano, al menos. Somos muy competitivos en cuanto a lo que podemos morder en un tiro determinado. Siempre mantenemos la cámara en movimiento. Y especialmente, dado que si has visto el episodio … no hay nada en la pantalla de visualización. Burnham lo comenta, ella misma, y ​​dice, “sube las imágenes” y Owosekun dice, “esas son las imágenes, lo estás mirando”. Es una especie de meta y maravilloso a su manera. Y fue mi primera vez en el salón, así que pude explorar eso y había gris allí, así que … nuevamente, use la Steadicam, manténgala en movimiento, investigue el área … y porque es un nuevo set para el público, encontrarán nuevas piezas. Hay un apoyo muy fuerte en Descubrimiento ser fílmico de una manera que algunos programas no lo son. Todos Star Treks son de esa manera. Entonces, cualquier cosa que quieras probar, puedes. Cualquier equipo, cualquier juguete, por así decirlo, que necesite, lo conseguirán. Entonces, en un programa donde tienen que encontrar, o descubrir una forma de escapar, esencialmente, un agujero negro … necesitas juguetes a tu disposición.

Frakes dirigiendo el décimo episodio de la primera temporada de Discovery,

Frakes dirigiendo el décimo episodio de la primera temporada de Discovery, “A pesar de ti mismo”, en 2017.
Imagen: CBS

io9: También es una gran semana para Gray de Ian Alexander, él tiene mucho trabajo en solitario junto a Annabelle Wallis como la voz de Zora. ¿Cómo fue trabajar con ellos en estas escenas?

Frakes: Lo encontré increíblemente profesional, preparado, consciente … al igual que el personaje, que ahora tiene un cuerpo corpóreo para habitar, Ian ahora tiene una parte de la acción, por así decirlo. Es un personaje principal en este episodio, sin duda. Y lo ha aceptado de alguna manera: es un verdadero profesional. Puede que sea joven, pero lo ha estado haciendo durante mucho tiempo, tiene una gran presencia en el set … muy inteligente. Muy colaborador. Intentará cualquier cosa en términos de puesta en escena, movimiento, bloqueo, elecciones e intenciones. Y Zora juega igual. No es infrecuente en Star Trek tener una IA o un personaje inanimado como parte de una escena. Puede resultar extraño en otros programas de género, pero en Star Trek… Quiero decir, Burnham y Saru también juegan con Zora.

io9: Como mencionamos, este también es un episodio importante para Zora y Annabelle Wallis, ya que aprendemos más sobre la IA y las formas en que es bastante diferente en comparación con el pasado. Star Trek voces de computadora. Quiero hablar sobre esas escenas culminantes a bordo del puente, donde solo está Sonequa Martin-Green y ella está hablando de lo que el barco debe hacer con Zora. ¿Cómo fue planificar esas escenas emocionales?

Frakes: De todos modos, siempre espero con ansias las escenas con Sonequa, y espero con ansias el puente. Tenemos una taquigrafía muy fuerte como yo, como actor en recuperación, y ella, hablamos el mismo lenguaje de actor. También soy uno de sus mayores admiradores. Entonces, eso fue al menos dos o tres días en el puente, solo nosotros dos y el equipo de filmación. Entonces, teníamos un plan astuto, hicimos un guión gráfico donde estaría el desarrollo del fuego: teníamos fuego FX práctico y especial, fuego FX digital … teníamos decisiones importantes sobre la placa del casco. Era completamente impráctico, porque reflejaba todas las luces y cámaras, así que terminamos haciendo todas esas cosas sin placa frontal. Esa es a menudo la decisión que se toma cuando se trabaja con personas con trajes espaciales. Entonces, Sonequa y yo pensamos que tenía sentido filmar en secuencia, así que me acerqué y me acerqué a ella. Hablamos sobre la tensión, hablamos sobre los ritmos, hablamos sobre el sonido … y tenía gente en las diferentes partes del montaje en las vigas y en las alas, haciendo ruidos adicionales que le daban algo al personaje. reaccionar ante. Así que colaboramos en él de una manera que creo que fue un gran testimonio: es una escena hermosa.

Y la emotividad de “Stormy Weather”, en mi opinión, es muy efectiva. Obviamente, el doble sentido de su relación con Book está cargado de imágenes y metáforas y creo que es bastante inteligente. Mi crédito para Michelle Paradise y su equipo de redacción. Estoy encantado con los resultados. Una vez más, hablando de los juguetes, tienes una cámara de lápiz labial y dioptrías y cosas que entran en los ojos de Sonequa … fue tramado, planeado y con un guión gráfico. Y en la ejecución, fuimos Sonequa y yo decidiendo qué vería el personaje. Y ella cumple. Ella se compromete. Podrías argumentar que ella es la razón por la que el programa está en su cuarta temporada.

io9: ¿Qué ha sido lo que te mantuvo dirigiendo? Descubrimientoy, con suerte, ¿seguirá trayendo de vuelta por más?

Frakes: Bien, Descubrimiento se había convertido en mi, a falta de una palabra mejor, mi espectáculo en casa. Porque cuando comencé con ellos en la primera temporada, tenía … Sentí esta camaradería. Desafortunadamente, finalmente acepté que soy el viejo. Entonces, era una especie de figura de hermano mayor o un tío valiente. Padre. Lo que. Yo venia de otro Star Trek y estoy encantado de dirigir esta próxima versión de Star Trek así como también Nuevos mundos extraños y Picard, y ser parte de Cubiertas inferiores, entonces, me siento muy bendecido de continuar con la tradición de Star Trek. Pero siempre espero con ansias venir Descubrimiento, porque Sonequa es el número uno. No se podría pedir un mejor número uno en una hoja de llamadas … Montreal hace un frío increíble, y ya sabes, antes de Covid, no teníamos miedo de disparar horas ridículas allí. Entonces, en medio de la noche, alguien podría estar allí haciendo una escena particularmente dramática y algunos de los actores, incluidos Sonequa y Doug [Jones] y mary [Wiseman] y Anthony [Rapp]—Muchos de los actores — regresaban envueltos, como en casa y cómodos. [They’d] Conducir de regreso al estudio para apoyar a sus compañeros de reparto a través de sus escenas. Eso no sucede en muchos programas.


Star Trek: DescubrimientoLa cuarta temporada se está transmitiendo actualmente en Paramount +.


¿Se pregunta dónde fue nuestro feed RSS? Usted puede recoge el nuevo aquí.

.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *