Las mejores historias de Sandman para leer después de ver la serie de Netflix

de Neil Gaiman El hombre de arena es una maravilla esplendorosa. Una parte de pulp horror, una parte de cómic de fantasía urbana repleto de cameos mitológicos y de Shakespeare, el cómic cubre mucho terreno con una gran cantidad de personajes tanto mundanos como de otro mundo. Lo que comienza como una historia sobre Morfeo, el rey inmortal de los sueños, y su búsqueda de la redención, se convierte gradualmente en algo aún más grande: una historia sobre la naturaleza de las historias mismas y su relación esencial con la humanidad.

La serie original de 75 números, junto con su variada constelación de series y libros derivados, es una antología variada de historias bellamente ilustradas y brillantemente contadas que van desde escalofriantes hasta conmovedoras.

Para celebrar la tan esperada adaptación televisiva de acción en vivo de El hombre de arena, que se estrenó este fin de semana en Netflix, hemos elaborado una lista de algunos de nuestros volúmenes y números favoritos del cómic para aquellos que buscan explorar el universo de la serie original con más detalle. Dulces sueños y feliz lectura.

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24 Horas (Edición #6)

Imagen: Neil Gaiman, Mike Dringenberg/DC Comics

El hombre de arena comenzó su vida como un cómic de terror antes de convertirse en algo mucho más. “24 horas” es la versión de terror de hombre de arena en el apogeo de sus poderes: mezquina, inquietante y espeluznantemente perturbadora, una obra de un acto donde los comensales se vuelven locos juntos lentamente.

La historia es mayormente in dependiente: John Dee, un villano de DC Comics de la lista D, ha obtenido el rubí de Dream, que contiene gran parte de sus poderes para hacer realidad los sueños de los demás. Ya un alma retorcida, Dee se corrompe aún más por el rubí, que deforma su cuerpo en su apariencia macabra actual. Recientemente liberado de prisión, Dee se escabulle en un restaurante y convierte a sus clientes en sus primeras víctimas, utilizando los poderes del rubí para manipular sus deseos y convertirlos en monstruos, o someterlos a la servidumbre y la adulación.

Desde el comienzo, hombre de arena deja claro que los sueños y las pesadillas van de la mano, y uno no puede existir sin el otro. “24 horas” aplica esa regla al tipo de sueños que tenemos cuando estamos despiertos: ambiciones secretas, deseos y fama. Son las cosas sobre las que construimos nuestras vidas, pero también nuestra perdición, y lo más aterrador de ellas es que no necesitamos el cruel impulso sobrenatural de John Dee para ser consumidos por ellas. —Josué Rivera

El sonido de sus alas (número 8)

Imagen: Neil Gaiman, Mike Dringenberg/DC Comics

Ningún otro asunto de El hombre de arena se destaca como más definitivo en mi mente que el número 8, “El sonido de sus alas”. Esto tiene muy poco que ver con los detalles de la historia en sí, que por sí solo se registra como un aparte más o menos menor en la historia más amplia del regreso al poder de Dream después de un siglo de encarcelamiento. “The Sound of Her Wings” es significativo porque marca el punto en el que el entonces incipiente cómic de fantasía finalmente encontró su propia voz, o más bien, el momento en que Neil Gaiman dejó de esforzarse tanto en escribir una historia de DC Comics y, en cambio, se permitió para escribir completamente una historia de Neil Gaiman. Tómalo del propio Gaiman, quien dijo en una entrevista reciente: “Todavía me gusta mucho ‘

The Sound of Her Wings’, el primer encuentro de Death, porque esa es la primera vez que sentí que sonaba como yo”.

El problema sigue a Dream, quien, apático a raíz de su misión de recuperar los símbolos perdidos de su cargo, sigue a su hermana, la personificación antropomórfica de la muerte, mientras cumple con su deber de llevar al recién fallecido a las “tierras sin sol” del más allá. . Es una mezcla de tonos, a la vez caprichosos y melancólicos, macabros y vitales, desgarradores y dolorosamente conmovedores. “The Sound of Her Wings” es la historia de un ser inmortal que gana perspectiva a través de una observación cercana de la humanidad y una comprensión reafirmada del valor y el significado de la vida. y muerte. —Toussaint Egan

Hombres de buena fortuna (número 13)

Imagen: Neil Gaiman, Michael Zulli/DC Comics

“Hombres de buena fortuna” tiene una de mis premisas favoritas para lo que es esencialmente una historia corta bastante básica: en 1389, Robert “Hob” Gadling, un patrón de taberna ruidoso y descarado, se jacta ante todos los que escucharán sobre su última idea. La muerte, dice, es “un juego de tazas”, algo que la gente solo hace porque todos los demás lo hacen, y todos son tontos por eso. Pero Hob Gadling no es un tonto como el resto de nosotros. Él simplemente no va a morir.

Sin que él lo sepa, la Muerte y su hermano Dream también están en la taberna y deciden que sería divertido ver a Hob cumplir su palabra. Así que Dream se sienta y llama a Hob en su bravuconería, diciendo que si Hob ​​tiene la intención de no morir, tendrá que contárselo a Dream y reunirse con él en el mismo pub en 100 años. Así que eso es lo que hacen, durante siglos.

Traído a la vida por Michael Zulli, cuyos ricos lápices reaparecerían a lo largo El hombre de arena‘s run, “Hombres de buena fortuna” hace algo El hombre de arenaLas historias cortas independientes de fueron excepcionalmente buenas en: tomar la escala cósmica eterna de Endless y usarla para hacer que las historias más pequeñas resuenen mucho más. A pesar de todo su poder y asombro, la historia de Dream solo es convincente por las formas en que se cruza con la nuestra, incluso si todo lo que hace es entrar a un bar y salir con un amigo. —JR

Estaciones de la Niebla (Vol. 4)

Imagen: Neil Gaiman, Kelley Jones/DC Comics

Alerta de spoiler para una probable próxima temporada de El hombre de arena: Elegir a Gwendoline Christie como Lucifer es una señal bastante segura de que el equipo creativo espera hacer más con el personaje. Y eso significaría entrar en la historia estelar de Season of Mists, donde Lucifer echa a todos del infierno, demonios y almas de los condenados por igual, luego lo cierra con llave y le entrega la llave a Dream. Es un esquema de venganza particularmente sofisticado, dirigido directamente al inquebrantable sentido del deber de Dream: no puede alejarse de la responsabilidad de poseer el infierno, pero resulta que es una valiosa pieza de propiedad irreal, y todos, desde panteones piadosos desaparecidos hasta las fuerzas del Caos lo quieren, y quieren sobornarlo, chantajearlo o asesinarlo para conseguirlo.

La forma en que Dream navega la situación sobre el Temporada de nieblas La colección nos dice mucho más de lo que sabíamos previamente sobre quién es él y cómo maneja sus responsabilidades y su reino. Pero el verdadero placer del arco es aprender mucho más sobre el hombre de arena cosmos: sobre los jugadores clave, cómo trabajan y qué quieren, y cómo se ve la intriga entre el cielo, el infierno y las cortes de Faerie. —–Tasha Robinson

Vidas breves (Vol. 7)

Imagen: Neil Gaiman, Jill Thompson/DC Comics

Hay muy, muy pocas fallas en los 10 volúmenes que componen el libro completo. hombre de arena, y cada uno de ellos es ligeramente diferente. Pero ninguno de ellos combina lo mejor de todos los aspectos del cómic como el vol. 7, Vidas breves. Hay un drama familiar sin fin. El mundo despierto. Antiguos dioses en escenarios modernos. Interacciones divertidas y perturbadoras entre mortales e inmortales. Una cabeza cortada que habla y un perro sarcástico.

Lo mejor de todo es que es una historia de viaje por carretera sobre dos hermanos separados que buscan un tercero, y los hermanos son simultáneamente seres casi omnipotentes más allá del conocimiento del hombre y no saben cómo conducir un automóvil. —Susana Polo

Un epílogo, Domingo de luto (número 73)

Imagen: Neil Gaiman, Michael Zulli/DC Comics

El mejor personaje de El hombre de arena es Hob Gadling, el inglés del siglo XIII que juró que nunca moriría y luego no lo hizo. Sus dos temas destacados son geniales a su manera. Pero hay un lugar especial en mi corazón para el número final en el que aparece, donde este tipo que nació en la época medieval real va a una feria del Renacimiento y está malhumorado y nostálgico por cada cosa que ve. Por supuesto, hay un núcleo emocional en la historia sobre el entusiasmo incansable de Hob por la vida y su propio dolor por sobrevivir a todos los que ha amado, pero también, cada vez que voy a una feria del Renacimiento, tengo a Hob Gadling en mi cabeza, quejándose de que la cerveza se sirve frío, nada está cubierto de mierda, y no hay nadie caminando con tumores en la cara sin tratar. —SP

The Sandman: Obertura (Serie Limitada)

Imagen: Neil Gaiman, JH Williams III/Vértigo

Mientras que la serie limitada de seis números El hombre de arena: Obertura sirve como prólogo inmediato al primer número de hombre de arenase lee mejor como epílogo de la serie de 10 volúmenes. Obertura detalla la historia de la “gran batalla” que dejó a Dream en un estado debilitado. Lo encontramos en “Sleep of the Just”, narrando su viaje a una galaxia distante para investigar el asesinato de uno de sus aspectos por una estrella renegada cuya locura ha metástasis en un “vórtice de sueño” que amenaza toda la existencia.

Es una odisea arrolladora a través de un vasto cosmos repleto de rarezas primordiales y extraños aliados, representada a través de la impecable narración visual de JH Williams III (batimujer, Prometea), cuyos grandiosos y extensos paneles y diseños evocan la suma total de las ambiciones artísticas de la serie original con un detalle impresionante. El hombre de arena: Obertura es un hermoso sujetalibros elíptico para una saga de más de un cuarto de siglo y una brillante piedra angular para la obra maestra de Neil Gaiman. -LA