Revisión de burbujas: Netflix le da a La Sirenita un extraño giro de anime de ciencia ficción

Gran parte de la narrativa de la película de anime original de Netflix Burbuja gira en torno a un grupo de jóvenes radicales que participan en “Tokyo Battlekour”, un juego de parkour en equipo de capturar la bandera en medio de las ruinas sumergidas de una metrópolis. Como un riff post-apocalíptico de Hans Christian Andersen La Sirenitase trata de un enfoque extravagante y deliberadamente tonto de la adaptación literaria jugado casi completamente derecho. No debe confundirse con el inmediatamente olvidable original de Netflix de Judd Apatow. La burbuja, Burbuja es tierno, incluso meditativo. Pero sus mejores ideas son tristemente barridas en medio de una ola de ideas a medio formar.

Teniendo lugar en un futuro Tokio que ahora está mayormente bajo el agua como resultado de un extraño desastre “natural” que los personajes llaman la “caída de la burbuja”. Burbuja (dirigido por Ataque en Titan y Kabaneri de la Fortaleza de Hierro‘ Tetsurō Araki) sigue a un joven introvertido llamado Hibiki cuando se encuentra con una chica misteriosa, Uta, que puede tener una conexión con ese evento apocalíptico y las burbujas flotantes mágicas que quedan a su paso.

Incluso al ocupar una ciudad inundada y abandonada, Hibiki y sus amigos y rivales corren el riesgo de ser desalojados por las autoridades: los dogmas del viejo mundo se aferran a lo poco que queda. Burbuja

podría soportar explorar eso con un poco más de profundidad, especialmente considerando la nota restauradora del final. En cambio, se enfoca en la narración de un cuento de hadas, recurriendo al cliché narrativo: un joven, desconectado del mundo que lo rodea, conoce a una misteriosa joven que no sabe nada sobre ese mundo, pero aún así lo empuja a vivir en él más plenamente. . (Es una historia tan antigua como el tiempo: un chico que conoce y se enamora de una burbuja inteligente que se viste como un ídolo del pop japonés). es Uta aprendiendo sobre la forma de vida del equipo de parkour “Blue Blazes” de Hibiki. Pero al recurrir a algo tan familiar, Burbuja vende sus ángulos de historia más interesantes cortos.

La torpeza de la construcción del mundo de la película no ayuda. Los detalles de este Tokio tranquilo y aislado posterior a la burbuja y sus habitantes se entregan a través de una exposición de mano dura que también resulta incómoda: los espectadores aprenden sobre el estado de la ciudad en un monólogo después de haberla visto de manera bastante completa. Pero los cortes socavados y el cabello parcialmente trenzado de sus diversos tipos radicales son entrañables de todos modos, incluso si la mayoría del elenco secundario sigue siendo un simple arquetipo en lugar de personas completamente realizadas.

Si bien los ritmos de la trama pueden ser olvidables, las piezas de juego de plataformas son atractivas. La carrera libre de los personajes permite que brillen las características más evidentes de la dirección de Araki: el zoom y el descenso en picado a través de entornos digitales y las increíblemente geniales perspectivas en primera persona que a menudo se sienten como un videojuego en la inmersión que brindan. Si bien la película no es exactamente un homenaje a la emoción de los juegos de plataformas, es difícil no pensar en ellos como los rompecabezas de Hibiki para encontrar rutas y puntos de apoyo nuevos e inesperados.

Sinceramente, es divertido que los escritores Gen Urobuchi, Naoko Sato y Renji Ōki eligieran el parkour para diferenciar su Pequeña sirena riff de otro anime inspirado en la historia, como el de Hayao Miyazaki ponyo o de Masaaki Yuasa lu sobre la pared. Pero es una elección en consonancia con el trabajo de dirección anterior de Araki, particularmente Ataque en Titan — mientras los personajes corren y saltan por los espacios de la ciudad, con una emocionante s ensación de vértigo en la forma en que la cámara los sigue por encima de los desniveles y los tejados.

Pero la película también le recuerda constantemente a la audiencia la inspiración de su historia. Donde ponyo y Lu trazar sus propios cursos creativos, en BurbujaUta se refiere literalmente al original Pequeña sirena historia como jugando un papel en la configuración de su toma de decisiones. Hay una profecía trágica y autocumplida en su compromiso con esa historia. Ella nació en un rol de sacrificio que se siente obligada a cumplir, en lugar de vivir una vida real. Pero como tantos otros aspectos de la historia, ese elemento se siente un poco crudo.

Una vez más, Urobuchi, Sato y Ōki se aseguran absolutamente de que este tema no pase desapercibido para los espectadores. Un personaje le lee el cuento de hadas a Uta. Tiene algo de interioridad, pero gran parte está definida por el texto de Andersen, ya que transmite cómo se siente como Andersen. sirena sin nombre. Los escritores sobreexplican las partes más obvias de la historia mientras dejan colgando varios hilos cruciales y desconcertantes, como el siniestro grupo enmascarado de corredores libres que se entrometen repetidamente en el “Battlekour” de los adolescentes y luego desaparecen sin contemplaciones con poca explicación. El hecho de que la película no establezca sus principales amenazas termina sintiéndose involuntariamente divertido: la idea de las burbujas “malvadas” no aterriza, y tampoco lo hacen los freerunners que interfieren, que esencialmente usan supersoakers en los pies. Como resultado, es principalmente la acción lo que se queda en la memoria.

Hay algo de poesía visual genuina para Burbuja, sin embargo, como su secuencia sobre encontrar espirales en el mundo natural. Ese patrón eterno se ilustra a través de un brillo de luz en una rueda de bicicleta que gira. (Es uno de los pocos Burbuja momentos que recuerdan Gurren Lagannobsesión similar.) En el mismo sentido, BurbujaLos coqueteos de ‘s con la psicodelia y lo metafísico se destacan de sus secuencias de acción más terrenales, ya que la película une la naturaleza y el cosmos a través de la canción. Esos momentos traen un color vívido, casi alucinógeno, especialmente en comparación con los trabajos anteriores de Araki, definidos por el óxido, el metal y la sangre.

Ese tiempo de inactividad es agradable, especialmente cuando la edición de la película comienza a colocar a los personajes en sintonía con el mundo natural que los rodea, cortando en momentos de tranquilidad a la flora y la fauna que queda. La historia está en su mejor momento en estos momentos, ya que reconcilia la lucha de Hibiki con la agorafobia y su comodidad en medio de tales escenas, contrastando el abrumador ruido de la vida pasada de la ciudad con los sonidos hipnóticos y rítmicos de la naturaleza. Cuando este estudio de personajes se lleva más al frente, todos los elementos de la película encajan perfectamente: el drama post-apocalipsis, el romance de fantasía y los deportes extremos.

Hibiki y Uta usan su atletismo para encontrar un lugar para ellos en una ciudad que de otro modo estaría muerta y para encontrar la libertad lejos de los confines de las calles. Si bien los partidos de parkour de la película comienzan como competencias entre pandillas adolescentes rivales, Hibiki y Uta hacen que se parezcan a un baile. La representación de la pareja principal en movimiento es sorprendente, pero también lo es el detalle pictórico de los primeros planos de los rostros de los personajes. En los momentos menos cinéticos y más meditativos, el objetivo de la película de contar una historia de amor algo trágica y efímera se siente más claro. Está capturado en destellos de serenidad en medio del caos de la película, por lo que es difícil no llorar que el resto se sienta tan desenfocado en comparación.

Burbuja es mejor cuando se trata de la psicología de su personaje principal, en lugar de la amenaza dramáticamente inerte de las burbujas mágicas enojadas. Ilumina más sobre su elenco cuando no se trata de sus ridículas rivalidades de “Tokyo Battlekour”. Y la conclusión de la película es hermosa, sin importar cuán informales sean las ideas detrás de ella. Es una hermosa película animada donde la Sirenita aprende parkour. Ese compromiso con la tradición del anime de llevar las adaptaciones literarias en direcciones completamente inesperadas tiene que contar para algo.

Burbuja se está transmitiendo en Netflix ahora.