Skull Island de Netflix tiene la mejor versión de MonsterVerse de King Kong

Skull Island de Netflix tiene la mejor versión de MonsterVerse de King Kong

La estructura de una historia de King Kong no ha cambiado mucho en los últimos 90 años: la gente encuentra un gran gorila en una isla, el gorila se enamora de una chica y lo llevan a la gran ciudad, el gorila escapa y luego el gorila se precipita hacia su muerte desde un lugar muy alto. El original de 1933 y los remakes de 1976 y 2005 siguen este modelo, pero las piezas también están dispersas en otras películas, a partir de las conexiones con las personas (hijo de Kong, Escapes de King Kong, Kong: Isla Calavera) a Kong siendo sacado de su casa (King Kong contra Godzilla, Godzilla contra Kong,) a la muerte violenta (King Kong vive revive a Kong con un maldito trasplante de corazón justo para matarlo de nuevo al final de la película.)

Con una trayectoria tan predestinada para nuestros simios gigantes de películas más queridos, los directores y el equipo de las películas solo son realmente libres de volverse locos en las partes dedicadas a Skull Island, la tierra natal de Kong. Allí pueden inventar todo tipo de lugares, criaturas y situaciones para llenar el mundo de los simios, desde lo prehistórico hasta lo fantástico. Y con la nueva caricatura de Netflix, Isla del cráneo

al estar ambientado casi exclusivamente allí, le da al espectáculo la oportunidad de bañarse absolutamente en esa sensación de libertad deliciosa (y a menudo sangrienta).

Ser parte del “MonsterVerse”, el universo compartido que presenta a Godzilla y Kong como figuras principales en un arreglo al estilo MCU, significa que Isla del cráneocreado por Brian Duffield (amor y monstruos) está ligado a las reglas del universo expandido de acción en vivo, así que no esperes ver el mundo perdido de los dinosaurios de la película de 1933 o la nueva versión de Peter Jackson. En cambio, los monstruos del espectáculo, como Kong: Isla Calavera

El director Jordan Vogt-Roberts lo dijo una vez, se siente “realista y podría existir en un ecosistema que se siente un poco salvaje y por ahí”, y “simultáneamente se sintió hermoso y horrible al mismo tiempo”.

Este enfoque en encajar monstruos en su entorno es claro desde el comienzo de Isla del cráneo. Como tal, muchos de ellos se sienten como extensiones de su hábitat, depredadores que han ido más allá del mero camuflaje y han convertido a Skull Island en un mundo vivo y devorador de hombres. En todo momento, los personajes se enfrentan a criaturas como cangrejos gigantescos que solo atacan cuando sienten movimiento, un molusco inmenso con entrañas brillantes que atrae a su presa estupefacta, serpientes mortales que se asemejan a las enredaderas que los rodean e incluso un gran roedor con una espalda. que se confunde con un campo de hierba alta. Al igual que la araña de la película que se escondía entre los árboles antes de empalar a las futuras comidas con sus patas como tallos, la caricatura intenta constantemente construir criaturas mutadas que sean parte de su entorno. Es genial ver un espectáculo tan constantemente enamorado de la idea de que no importa dónde intentes esconderte, hay algo alrededor que te ve como un almuerzo.

Mike (Darren Barnet) luchando por escapar de un molusco gigante que emerge de debajo de la arena.

Imagen: Netflix

Ese compromiso con la diversión también hace que el entorno se sienta vibrante, incluso cuando la mayoría de los personajes pasan todo el tiempo caminando o corriendo por él. Te estás preguntando constantemente “¿Qué acecha aquí? ¿Qué monstruo se esconde y espera para devorarte? Ese sentimiento que define algunos de los mejores momentos de la historia de Kong, desde la primera vez que los desafortunados marineros viajaron en una balsa a través del pantano en 1933, solo para ser arrojados por un brontosaurio inexplicablemente carnívoro que acechaba debajo. Es ese deseo de pánico en el viaje emocionante lo que nos dio una de las escenas más inquietantes en la historia de los éxitos de taquilla: la secuencia del “pozo de insectos” en el reinicio de 2005 en el que cada grieta posible estaba infestada de insectos carnívoros. Este lugar no debería existir (la gran mayoría de las personas que lo encuentran piensan que es solo una extraña jungla) y Isla del cráneo aprovecha maravillosamente ese momento de conmoción: cuando descubres que no solo estas formas de vida no deberían estar aquí, sino que, por lo que parece, tú tampoco deberías estar aquí. Y es demasiado tarde.

La historia de King Kong es, inherentemente, una sobre la incapacidad de la humanidad para dejar en paz a la naturaleza. Inevitablemente, destruiremos la maravilla en el mundo e incluso en franquicias como Godzilla contra Kong, solo un niño inocente puede hacerse amigo de Kong, principalmente porque no quiere matarlo o, peor aún, ponerlo en Broadway. Hay un montón de ese tipo de relaciones florecientes en Isla del cráneopero logra equilibrarse con una fascinación por el potencial aterrador del escenario.

Después de todo, es en Skull Island donde se cambian las tornas. Ya sea una manada de dinosaurios, un lugar donde las criaturas gigantes han evolucionado alternativamente a lo largo de los años o, como parece transmitir MonsterVerse, un escondite tropical conectado a una especie de “Tierra Hueca”. Isla del cráneo es un lugar para dejarse llevar. La codicia y la ambición equivocada del hombre no tienen poder en un área donde la “belleza y el horror” de la naturaleza solo están limitadas por la creatividad de los cineastas, lo que significa que literalmente no hay límite para lo que quiere comerte.

Isla del cráneo ahora se está transmitiendo en Netflix.