
Sonic Boom At 10: Lo bueno, lo malo y lo feo de la subfranquicia breve de Sonic The Hedgehog, exclusiva de Nintendo


explosión sónica Fue uno de los proyectos más ambiciosos que Sega haya emprendido con Sonic the Hedgehog. Fue un intento a toda velocidad de crear una nueva subfranquicia para Blue Blur, completa con un mundo nuevo, diseños de personajes radicalmente diferentes y una serie animada que lo acompaña.
Los fanáticos de Nintendo ciertamente tenían mucho de qué entusiasmarse; ¡Los juegos serían exclusivos de Nintendo!
Pero lo que se suponía que sería un tercer pilar de la franquicia se desmoronó más rápido de lo que cualquiera podría haber anticipado. Después de apenas tres juegos, Sonic Boom fue abandonado sin ceremonias, dejando una marca negra en la serie y un legado como uno de los mayores errores de Sonic.
Lo creas o no, han pasado 10 años desde que Sonic Boom llegó por primera vez a las tiendas. ¿Ha sido amable el tiempo con la serie de corta duración? ¿Vale la pena revisar algún aspecto de la franquicia hoy? Echemos un vistazo a lo bueno, lo malo y lo feo de Sonic Boom.
Los problemas te mantienen corriendo más rápido
El concepto detrás de Sonic Boom no era muy diferente de lo que hemos visto en otros lugares del erizo azul.
Sonic seguía siendo el velocista sarcástico que siempre había sido, recorriendo el mundo y frustrando los planes del Dr. Eggman para dominar el mundo. Los pilares de la serie Tails, Knuckles y Amy también estaban allí, aunque las personalidades de los dos últimos fueron ligeramente modificadas con respecto a sus contrapartes del juego, para bien o para mal.
El molesto y dominante enamoramiento de Amy por Sonic se redujo considerablemente, lo que lo convirtió en un personaje mucho más sensato que normalmente actuaba como la voz de la razón del grupo. Sin duda, Knuckles sufrió los mayores cambios, tanto física como mentalmente. Su ingenuidad y credulidad, rasgos que se habían vuelto cada vez más pronunciados para lograr un efecto cómico a lo largo de los años, se convirtieron en una estupidez total. También recibió el rediseño más drástico, con un nuevo cuerpo reforzado para que coincida con su personalidad más testaruda.
Completando el equipo estaba Sticks, un excéntrico tejón de la jungla que empuña un boomerang y que actúa como el comodín del grupo: descarado, franco y tal vez un poco loco.
Sonic Boom marcó la primera vez que Sega buscó crear una rama de la franquicia específicamente para el público occidental, hasta el punto de que inicialmente no hubo ninguna intención de llevarla a Japón (hasta que cambiaron de opinión). Teniendo en cuenta las sensibilidades occidentales, tenía sentido que los desarrolladores occidentales abordaran los nuevos juegos. Entonces, ¿quién mejor para asumir el trabajo que Big Red Button y Sanzaru Games, dos compañías bien versadas en juegos de aventuras basados en personajes?
Entre ellos, los equipos habían trabajado en el bandicoot choque, Jak y Daxter, Trinquete y clanky Cooper astuto serie. Big Red Button se encargaría del título de Wii U, Sonic Boom: Rise of Lyric, y Sanzaru desarrollaría el juego de 3DS, Sonic Boom: Shattered Crystal.
Con tal pedigrí a sus espaldas, los fanáticos se mostraron cautelosamente optimistas. Similar a juegos como Jak y Daxter y InexploradoRise of Lyric recibió un énfasis mucho más fuerte en la exploración y el combate, lo que permitió que las personalidades individuales de los personajes brillaran más, con secciones de alta velocidad agregadas en buena medida. Shattered Crystal puso un énfasis similar en la exploración en un espacio de desplazamiento lateral 2D, lo que le dio una sensación ligeramente más tradicional que su contraparte 3D.
El feo, el malo y el bueno

Entonces, ¿por qué Sonic Boom salió tropezando por la puerta?
La mayor parte del vitriolo de los fanáticos se puede colocar en Rise of Lyric. El juego de Wii U sufrió un ciclo de desarrollo increíblemente complicado. Estaba previsto su lanzamiento en las últimas consolas, pero debido al acuerdo de exclusividad antes mencionado con Nintendo, se trasladó a Wii U. Desafortunadamente, la consola de Nintendo era incompatible con el motor del juego, por lo que fue necesario realizar cambios significativos para que el juego pudiera incluso ejecutarse correctamente en el sistema. El resultado final, aunque ciertamente jugable, fue una mezcolanza de ideas rápidamente reestructuradas, hinchazón innecesaria, jugabilidad lenta y errores que rompen el juego.
A Shattered Crystal le fue mejor (Heaven32 le dio un sólido 6/10 en 2014), pero aún así no logró resonar entre el público debido a su ritmo igualmente lento y su jugabilidad suave. Al final, ambos juegos fueron bombas colosales, convirtiéndose en los títulos más vendidos en la historia de la franquicia.
Pero bueno, ya basta de lo feo y lo malo. Sonic Boom también tuvo sus buenos momentos, algunos de los cuales aún hoy resisten el paso del tiempo.
Junto a los juegos había una serie animada que optó por un enfoque más cómico de las aventuras de Sonic, mostrando varias historias de la vida con acción.
A diferencia de los dos primeros juegos, que rara vez, o nunca, se recuerdan con cariño (o sin él), la serie animada Sonic Boom todavía se cita y discute regularmente en la actualidad. ¿No nos crees? Busque en YouTube “Sonic Boom” y vea cuántas compilaciones de los momentos divertidos del programa existen con más de un millón de visitas. El programa incluso obtuvo un merecido lanzamiento de la serie SteelBook completa en 2022.

Sin embargo, a pesar de la pésima recepción de los juegos, Sega aún no estaba lista para abandonar la franquicia. En cambio, analizó qué funcionó y qué no. Dado que el título de 3DS fue el mejor recibido de los dos, se decidió usarlo como base para una continuación, Sonic Boom: Fire & Ice, en 2016. Sanzaru Games modificó la fórmula del juego, recortando los aspectos de exploración y dándole a este tercer juego un énfasis mucho más fuerte en la velocidad y las plataformas.
No fue suficiente. Incluso con un esfuerzo de segundo año sorprendentemente de alta calidad y un programa de televisión encantador, Sega rápidamente barrió Sonic Boom bajo la alfombra. El audaz experimento se consideró un fracaso, lo que arrojó una nube oscura sobre la franquicia que tardaría años en disiparse.
Al igual que la serie Sonic en su conjunto, la calidad de la serie Sonic Boom fluctuó enormemente de un producto a otro. Rise of Lyric fue un desastre casi irredimible. Shattered Crystal fue un trabajo mediocre, pero tenía potencial. Fire and Ice se dio cuenta de ese potencial con una experiencia de Sonic mucho más real que vale la pena jugar. Y el programa de televisión fue simplemente divertido y de entretenimiento de calidad.
Uno no puede evitar preguntarse si Boom eventualmente habría encontrado su equilibrio si Sega le hubiera dado más tiempo para crecer y aprender de sus errores, especialmente con las correcciones de rumbo más recientes y bien recibidas de la franquicia. Pero no tiene sentido pensar en lo que pudo haber sido.
Si nos disculpan, de repente sentimos la necesidad de ver compulsivamente algunas compilaciones de dibujos animados de los “momentos más divertidos de Sonic Boom” en YouTube. Serán igual de divertidos otro Dentro de 10 años.