Los estudios han estado ajustando, puliendo y mejorando sus juegos para nuevas plataformas desde que se inventaron las consolas, pero no fue hasta que comenzaron a ser empaquetados como "remasterizadores de HD" a mediados de la última generación que la tendencia se solidificó casi en un género propio. .
Donde primero tenía versiones brillantes de juegos de la vieja escuela en mercados como el XBLA, las grandes editoriales se dieron cuenta de que si podían agregar una nueva capa de pintura a sus mayores éxitos, no solo podían alentar a los jugadores impulsados por la nostalgia a que se doblen. sus favoritos, pero abren series conocidas 'a una nueva audiencia intrigada por su reputación.
Sony lideró la carga con colecciones como God of War HD, The Sly Trilogy e Ico and Shadow of the Colossus al principio. Pero en poco tiempo, todos, desde Capcom, con Devil May Cry y Resident Evil, hasta Konami, con Metal Gear Solid y Silent Hill, también lo hicieron.
A medida que obtuvimos nuevo hardware, la tendencia continuó con 4K y juegos de la era Xbox 360 / PS3 como Bioshock HD, The Last of Us, la serie Metro y alrededor de 400 versiones de Skyrim.
Ahora, sin embargo, la tendencia parece estar evolucionando para incluir remakes de prestigio completos, lo que había sido raro fuera de cosas como The Twin Snakes y la edición de aniversario de Halo hasta los últimos años.
Hubo un paso intermedio con juegos como La trilogía N Sane de Crash Bandicoot, que el desarrollador Vicarious Visions en 2016 denominó "remake plus". Gran parte del código y los recursos de los juegos de PS1 eran incompatibles e inutilizables para la nueva colección, pero el trabajo de reconstrucción todavía se basaba en la misma geometría de nivel y diseños de personajes originales.
Sin embargo, con juegos como el nuevo Resident Evil 2, aunque los personajes, el escenario y la historia son todos iguales, no hay nada del original en el código.
Es lo mismo con Link’s Awakening on the Switch y el tan esperado Final Fantasy 7. Son remakes completos, tratados como lanzamientos nuevos y con el mismo precio.
Si bien los remasterizadores "estándar" siguen siendo populares, las ediciones "mejoradas" de Baldur’s Gate y Planescape Torment llegaron a PS4, Xbox One y Switch esta semana, hay algunas razones por las que estamos viendo más y más remakes totales.
Ayuda contratada
Con remasterizadores y remakes, los editores y grandes estudios a menudo trabajan con desarrolladores externos y empresas especializadas que se ocupan casi exclusivamente en esta área. Bluepoint Games, con sede en Texas, ha trabajado en al menos siete pro yectos de portabilidad, remasterización y nueva versión, incluso haciendo el mismo juego dos veces, contribuyendo al remaster original de Shadow of the Colossus antes de desarrollar su nueva versión.
Estos estudios independientes pueden contribuir a un proyecto de remake tanto o tan poco como sea necesario.
"Te construiremos un activo, o integraremos un activo, o construiremos tu juego y puliremos el resto de tu juego", dice Elijah Freeman, vicepresidente de la División de Juegos en Juegos Virtuosos, que ha funcionado en todo, desde Heavy Rain HD y Batman: Return to Arkham, hasta Final Fantasy XII: The Zodiac Age, Assassin’s Creed: The Ezio Collection y L.A.Noire.
“Comenzamos como un estudio de outsourcing de arte, y nuestra contribución principal fue construir activos para juegos fantásticos y ayudarlos a centrarse en el desarrollo central mientras trabajábamos para hacer las cosas hermosas.
“Los tiempos han cambiado y los juegos se están haciendo más grandes. Ya no estamos hablando de un juego de 12 horas, pero cientos de horas de juego: (los desarrolladores) necesitan ayuda, necesitan extensiones de su equipo. En eso nos hemos convertido con el tiempo, ahora somos un equipo extendido para muchos grandes estudios en todo el mundo ".
Además, debido a que ya hay una línea de base a seguir, el ciclo de desarrollo para los remakes puede ser más rentable que comenzar un proyecto completamente nuevo.
"Es una pendiente resbaladiza porque puedes gastar tanto o más haciendo cualquier cosa, ¿verdad?", Ríe Freeman. "Pero, en general, es significativamente menos que un título completo. Debido a que hay un anteproyecto en una remasterización, por lo que no investigas, concibes y piensas tanto. Ya sabes a dónde quieres que vaya.
“El proceso de evaluación básica es muy similar al inicio de un nuevo proyecto, pero con un conjunto de objetivos ligeramente diferente en mente. Por lo general, se está alineando con los pilares básicos de un producto preexistente que tiene una base de seguidores con la que debe mantenerse fiel. Si están presionando en la dirección más allá de remasterización, entonces se necesitará un trabajo creativo.
"En general, si estás haciendo una remasterización, la gente está interesada en la fidelidad visual. Entonces eso podría significar texturas, podría significar sombreadores, podría significar cambios en la malla, en la animación. En una remasterización, prácticamente estás siguiendo un plan: es 1 a 1. Cuando habla de una nueva versión, la diferencia es que tiene que hacer todo el mismo trabajo relacionado, pero luego tiene que saltar al lado técnico.
“Tienes que evaluar; Al cambiar esto, ¿el motor previamente existente soporta todo el nuevo trabajo, o los cambios técnicos afectan la fidelidad visual? ”
Al obtener ayuda externa con una nueva versión, los editores pueden agregar un título de prestigio a su línea mientras que sus estudios de desarrollo se centran en secuelas o nueva IP, sin, si el proyecto se realiza correctamente, tener que invertir tanto al mismo tiempo. Pensarlo así hace que los remakes sean una perspectiva comercial aparentemente eficiente y atractiva para las empresas, aunque obviamente no siempre termina así.
Tiempo suficiente
Otro factor que contribuye a la creciente popularidad de los remakes es la progresión de la tecnología.
Incluso si el proyecto está dirigido por un estudio externo, el personal de desarrollo clave a menudo trabaja en la misma compañía que hizo el original de un juego rehecho prospectivamente, ya sea en secuelas o en una serie completamente diferente. Esto significa que gran parte de los remakes del tiempo están directamente informados por los compromisos y las listas de corte de un proyecto original, y pueden verse como una oportunidad para cumplir esa visión.
Parece que estamos en un punto de inflexión en el que es posible realizar esos cambios, pero implementarlos con un estándar moderno es más eficiente con un motor actualizado.
"Para mí, como fanático y jugador, realmente acepto la idea de rehacer los viejos clásicos", explica Freeman. "Pero en general, creo que lo que sucede es que un socio se reunirá con nosotros y están interesados en un remaster.
"A partir de esto, evaluarán las imágenes y dirán que necesitan cambiar las texturas y la malla, luego dirán que probablemente tendremos que abordar la animación. Luego, cuando la animación haya terminado, dirán que quieren cambiar ese sistema, y una vez que el sistema cambie, continuará hasta que te des cuenta de que estamos en una posición en la que debemos cambiar el motor y hacer una nueva versión completa. .
“Con el paso de los años, a medida que creas juegos, sabes que al menos la mitad de tu juego llega a la lista de cortes, y esas características nunca llegan a cumplir con el juego. ¿Y no sería genial si alguien pudiera anular esa lista y permitirle agregar esas características que siempre quiso agregar? Creo que también estás viendo mucho de eso ".
Dales lo que quieren
Sin embargo, esas razones serían discutibles sin el apetito de los fanáticos. A todos nos gusta un poco de nostalgia en los juegos, pero no hay nada peor que volver a algo y descubrir que no puede estar a la altura de la memoria.
Para los jugadores de OG, los remakes les dan a los juegos más antiguos, especialmente los primeros títulos en 3D, una mejor oportunidad de ser tan divertidos como recuerdan, lo que no solo los convierte en buenos juegos por derecho propio, sino que también los valida. Te permite sentir que los juegos que amas todavía valen la pena, y puedes decirle a todos que tenías razón sobre ellos todo el tiempo.
Mientras que para los nuevos jugadores, es una oportunidad de unirse a la fiesta en un juego o serie que podrían haber sido demasiado jóvenes para disfrutar la primera vez. Por mucho que nos guste la nostalgia, a las personas también les gusta sentirse informadas sobre sus pasatiempos, y un remake es una oportunidad perfecta para formar su propia opinión sobre un clásico.
"Creo que si miras cualquier juego que tiene un ciclo de vida de 10-15 años que todavía tiene una base de fanáticos, y los gráficos son de baja fidelidad, es un ganar-ganar agregar algo a eso", reflexiona Freeman. “Creo que a los fanáticos les gusta ver jugar mejor el mismo juego para poder compartirlo. Me conozco como padre y jugador, me encanta poder compartir algo en lo que jugué o trabajé hace mucho tiempo. Y me gustaría aún más si hubiera visuales o juegos modernos.
"Juegos como Doom ha sido uno de los juegos en el que la nueva versión realmente lo trajo a la vida".
Cualesquiera que sean las razones detrás de esto, con un nuevo hardware en el horizonte, parece que la tendencia para los remakes totales continuará. Y aunque pronto podríamos llegar a un punto de saturación, todavía hay un suministro casi infinito de cortes profundos para aprovechar.
"Actualmente, hay una nueva generación de tecnología en camino, y a medida que esté disponible con más potencia, más capacidad para hacer las cosas, imagino que habrá más y más remakes cada año", dice Freeman.
"Cada año hay un nuevo grupo de fanáticos que quieren ver que sus favoritos pasen de la fidelidad visual de 64 bits a 8K, y puedo ver que esas cosas suceden regularmente".