Revisión de cómo termina: un proyecto pandémico que presenta el apocalipsis más amable

El equipo de entretenimiento de Polygon está conectado para Festival de Cine de Sundance 2021, que se ha vuelto virtual por primera vez. Esto es lo que necesita saber sobre las gemas independientes que pronto llegarán a los servicios de transmisión, los cines y el zeitgeist cinematográfico.

Logline: En el último día de la Tierra, mientras un asteroide destructor de planetas avanza hacia la Tierra, una mujer incómoda llamada Liza (co-escritora y codirectora Zoe Lister-Jones) y su yo más joven (Cailee Spaeny) caminan juntos por Los Ángeles confrontando a la gente, decididos para finalmente cerrar sus relaciones antes de que todo termine.

Línea más larga: Si supiera exactamente cuándo va a morir, ¿qué haría antes de irse? La pregunta constituye una rica teoría cinematográfica, y los cineastas han encontrado respuestas muy variadas, desde un hombre envenenado que intenta resolver su propio asesinato antes de morir en el noir de 1950. DOA a una mujer que en su mayoría propaga un pánico de muerte contagioso a todos los que conoce en la década de 2020 Ella muere mañana.

En Como termina, Liza y su yo más joven deciden en cambio que es hora de probar finalmente la honestidad. Liza ha pasado su vida evitando confrontaciones y conflictos emocionales, hasta el punto en que huyó de una relación con un hombre que amaba. El último día antes del olvido, decide hacer una gira por Los Ángeles y enfrentarse por separado a sus padres, un amigo del que se separó y el tipo que la engañó repetidamente. Ella espera terminar su vida en una bacanal del fin del mundo impulsada por las drogas y decirle al amor de su vida lo que realmente siente por él.

Complicando levemente sus planes: la presencia de su yo más joven. Está implícito que la joven Liza ha estado pasando el rato de manera invisible con Liza durante mucho tiempo, pero misteriosamente, otras personas ahora pueden verla y escucharla, lo que tanto Lizas se encoge de hombros como parte del curso durante un tiempo en el que todos parecen un poco más sintonizados. en el infinito. Es un dispositivo extraño, pero le da a Liza una animadora y facilitadora que constantemente la empuja fuera de su zona de confort, y la mayor parte del drama real de la película proviene del choque natural entre el yo más joven y el yo presente, dado lo lejos que se han distanciado. .

Que es Como termina ¿Intentando hacer? En las preguntas y respuestas después del estreno de la película en el Festival de Cine de Sundance virtual de 2021, los socios de guionista y director Lister-Jones (El oficio: legado) y Daryl Wein (conejo blanco) admitió que Como termina fue su intento de darle sentido a la pandemia de COVID-19 y los cierres que siguieron. Lister-Jones lo expuso: “Realmente no conocemos ninguna forma, para bien o para mal, de procesar las crisis existenciales excepto a través de nuestro trabajo … [it] sirve como terapia “.

En cierto modo, eso hace Como termina no es diferente de la búsqueda interminable de otras personas de hacer un mejor pan de masa madre. Pero el momento de la producción de la película (se rodó a fines de la primavera y principios del otoño de 2020) explica mucho sobre el rodaje, como la forma en que Los Ángeles parece estar extrañamente vacía y la forma en que las diversas confrontaciones planificadas de Liza tienen lugar al aire libre, generalmente con participantes a unos seis pies de distancia. También explica la incómoda relación de la historia con la muerte: todos los personajes están enfocados en el evento de extinción global que se avecina, pero al mismo tiempo, nadie parece particularmente preocupado. Es como si hubieran vivido con la muerte en masa sobre sus cabezas durante meses y hubieran comenzado a encontrar tediosas las esperas. La mayoría de los personajes han llegado a un punto filosófico en el que han reflexionado sobre sus planes de apocalipsis y los presentan con una tristeza casual.

Eso se siente parcialmente metafórico: al igual que con la pandemia, los personajes aquí están lidiando con la misma crisis existencial exacta al mismo tiempo, pero cada uno ha estado inmerso en una muerte inminente el tiempo suficiente para enfrentarla a su manera idiosincrásica. Al mismo tiempo, todos esos métodos se sienten como enfoques totalmente centrados en Los Ángeles. Varios de los angelinos que Liza habla parecen casuales sobre el apocalipsis porque están muy automedicados. La mayoría de ellos hablan el lenguaje de los libros de autoayuda y los seminarios de espiritualismo, particularmente una pareja alegremente drogada interpretada por Mary Elizabeth Ellis y Charlie Day, que se reúne de Siempre está soleado en Filadelfia. Acariciando un cristal gigante y gritando cosas que aprecian el uno del otro (“¡Pies!” “¡Sexo oral!”), Se encaminan hacia la muerte sin miedo. De manera similar, cuando Liza visita a su padre (Bradley Whitford, alegre e hilarante como de costumbre) para confrontarlo por sus fallas, él la anima a aullidos primarios y gestos de empujones, mientras trata de asumir toda su energía negativa y dejarla libre. En múltiples encuentros, los conocidos de Liza hablan casualmente sobre la próxima vida a la que se dirigen, como si explicaran por qué no están demasiado nerviosos por dejar esta.

Esa suave vibra hippie parece estar destinada a ser particularmente terapéutica; Aparte de los encuentros aleatorios con vecinos en disputa, los Liza encuentran en su mayoría personas pacíficas y emociones positivas. Casi todo el mundo parece sincero y dispuesto a cooperar en su intento de reconciliación. Liza tiene problemas importantes con su madre (Helen Hunt), pero hablan de ellos de forma sincera y abierta. Ella está enojada con su ex infiel, Larry (Lamorne Morris), pero él está dispuesto a escuchar y dar retroalimentación, con amabilidad, si no exactamente con sinceridad. Para una película donde casi 8 mil millones de personas están a punto de morir en llamas, Como termina es bastante relajado.

La cita que lo dice todo: “Esta noche solo quiero ponerme realmente jodidamente drogado, comer hasta vomitar y luego morir”.

¿Llega ahí? Esa falta de conflicto significativo también significa que la película carece de urgencia o de una sensación de acción ascendente o descendente. En gran parte, es solo una serie de incidentes, cada uno de los cuales sigue bastante de cerca la línea entre la comedia y el drama. Los guionistas y directores explicaron durante la sesión de preguntas y respuestas que algunas de las escenas están estrictamente escritas, mientras que otras eran en gran parte improvisadas, lo que explica la variación en los tonos y la rigidez. La superación abiertamente ridícula del enfrentamiento con Larry es lo más destacado, ya que Liza agita valientemente un boombox, No digas nada estilo, luego intenta expresar su frustración con él a través de las letras de Alanis Morrisette. Pero otras escenas se mueven alrededor de una mordaza central sin ir a ninguna parte en particular, y el drama más grande de la película surge de repente, sin la sensación de tensión creciente que lo habría hecho sentir como una parte natural e inevitable de la historia.

¿Qué nos trae eso? Como termina no es tan deprimente y agotador como el similar Melancolía, El estudio de Lars von Trier de 2011 sobre la depresión en los días previos a que un asteroide destruya la Tierra. No explora tanta variación en respuesta a la muerte entrante como Buscando un amigo para el fin del mundo, El drama cómico de Lorene Scafaria de 2012 que sigue de manera similar el período previo a un evento de extinción basado en asteroides. Principalmente, lo que trae a un futuro inevitable, la triple característica de “Death By Asteroid” es calidez y elevación: es discreta hasta el extremo, llena de peculiaridad y encanto. En esta versión del apocalipsis, incluso las personas más narcisistas y ensimismadas de la lista de amigos de Liza son bien intencionadas y me apoyan.

La otra cosa que trae es ese extraño dispositivo del niño interior (o en este reparto, veinteañeros interior), que Lister-Jones dice que los cineastas sacaron de herramientas terapéuticas. Sin embargo, lo que más falta en la película es la sensación de que el dispositivo es realmente necesario. Permite cierta tensión en la película tardía, pero la película se siente perpetuamente como si carece del tipo de revelaciones de un extremo a otro sobre Liza y su yo más joven que harían que esa gran división central se sienta significativa. Temáticamente, ya que todos alegremente le dan a Liza algo de tiempo para decir sus verdades y encontrar su centro y todo eso, a veces a costa de ellos, la única persona con la que no está en paz es ella misma. Pero esa idea se siente básica y la ejecución es igualmente básica. Hay una gran cantidad de humor y trauma potenciales en su interacción diaria con su yo más joven, pero el guión apenas toca la superficie.

El problema más fundamental con Como termina es que se siente exactamente como lo que es: un proyecto de pasatiempo elaborado por un grupo de personas aburridas que buscan procesar su propia ansiedad. Por supuesto, esas personas aburridas incluyen a Fred Armisen, Paul Scheer, Nick Kroll, Rob Huebel, Sharon Van Etten, Olivia Wilde e incluso Finn Wolfhard en un pequeño cameo telefónico, por lo que la película tiene algo de la vibra de un podcast de comedia de Los Ángeles, donde cada conocido casual también tiene cierto nivel de fama por derecho propio. Pero la historia se siente un poco armada. Es una película bastante agradable para pasar el rato, y algún día podría presentarse como un retrato sesgado de lo que sintieron a mediados de 2020 las personas lo suficientemente privilegiadas como para ignorar la política. Pero todavía se siente como una película menor frente a una gran catástrofe.

El momento más memorable: Prácticamente cualquier toma en la que Liza y Young Liza intercambien miradas significativas y críticas es el principal material de meme de “Yo para mí” o “Yo / También yo”.

¿Cuándo podremos verlo? Como termina Actualmente está buscando distribución.

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Revisión de cómo termina: un proyecto pandémico que presenta el apocalipsis más amable

El equipo de entretenimiento de Polygon está conectado para Festival de Cine de Sundance 2021, que se ha vuelto virtual por primera vez. Esto es lo que necesita saber sobre las gemas independientes que pronto llegarán a los servicios de transmisión, los cines y el zeitgeist cinematográfico.

Logline: En el último día de la Tierra, mientras un asteroide destructor de planetas avanza hacia la Tierra, una mujer incómoda llamada Liza (co-escritora y codirectora Zoe Lister-Jones) y su yo más joven (Cailee Spaeny) caminan juntos por Los Ángeles confrontando a la gente, decididos para finalmente cerrar sus relaciones antes de que todo termine.

Línea más larga: Si supiera exactamente cuándo va a morir, ¿qué haría antes de irse? La pregunta constituye una rica teoría cinematográfica, y los cineastas han encontrado respuestas muy variadas, desde un hombre envenenado que intenta resolver su propio asesinato antes de morir en el noir de 1950. DOA a una mujer que en su mayoría propaga un pánico de muerte contagioso a todos los que conoce en la década de 2020 Ella muere mañana.

En Como termina, Liza y su yo más joven deciden en cambio que es hora de probar finalmente la honestidad. Liza ha pasado su vida evitando confrontaciones y conflictos emocionales, hasta el punto en que huyó de una relación con un hombre que amaba. El último día antes del olvido, decide hacer una gira por Los Ángeles y enfrentarse por separado a sus padres, un amigo del que se separó y el tipo que la engañó repetidamente. Ella espera terminar su vida en una bacanal del fin del mundo impulsada por las drogas y decirle al amor de su vida lo que realmente siente por él.

Complicando levemente sus planes: la presencia de su yo más joven. Está implícito que la joven Liza ha estado pasando el rato de manera invisible con Liza durante mucho tiempo, pero misteriosamente, otras personas ahora pueden verla y escucharla, lo que tanto Lizas se encoge de hombros como parte del curso durante un tiempo en el que todos parecen un poco más sintonizados. en el infinito. Es un dispositivo extraño, pero le da a Liza una animadora y facilitadora que constantemente la empuja fuera de su zona de confort, y la mayor parte del drama real de la película proviene del choque natural entre el yo más joven y el yo presente, dado lo lejos que se han distanciado. .

Que es Como termina ¿Intentando hacer? En las preguntas y respuestas después del estreno de la película en el Festival de Cine de Sundance virtual de 2021, los socios de guionista y director Lister-Jones (El oficio: legado) y Daryl Wein (conejo blanco) admitió que Como termina fue su intento de darle sentido a la pandemia de COVID-19 y los cierres que siguieron. Lister-Jones lo expuso: “Realmente no conocemos ninguna forma, para bien o para mal, de procesar las crisis existenciales excepto a través de nuestro trabajo … [it] sirve como terapia “.

En cierto modo, eso hace Como termina no es diferente de la búsqueda interminable de otras personas de hacer un mejor pan de masa madre. Pero el momento de la producción de la película (se rodó a fines de la primavera y principios del otoño de 2020) explica mucho sobre el rodaje, como la forma en que Los Ángeles parece estar extrañamente vacía y la forma en que las diversas confrontaciones planificadas de Liza tienen lugar al aire libre, generalmente con participantes a unos seis pies de distancia. También explica la incómoda relación de la historia con la muerte: todos los personajes están enfocados en el evento de extinción global que se avecina, pero al mismo tiempo, nadie parece particularmente preocupado. Es como si hubieran vivido con la muerte en masa sobre sus cabezas durante meses y hubieran comenzado a encontrar tediosas las esperas. La mayoría de los personajes han llegado a un punto filosófico en el que han reflexionado sobre sus planes de apocalipsis y los presentan con una tristeza casual.

Eso se siente parcialmente metafórico: al igual que con la pandemia, los personajes aquí están lidiando con la misma crisis existencial exacta al mismo tiempo, pero cada uno ha estado inmerso en una muerte inminente el tiempo suficiente para enfrentarla a su manera idiosincrásica. Al mismo tiempo, todos esos métodos se sienten como enfoques totalmente centrados en Los Ángeles. Varios de los angelinos que Liza habla parecen casuales sobre el apocalipsis porque están muy automedicados. La mayoría de ellos hablan el lenguaje de los libros de autoayuda y los seminarios de espiritualismo, particularmente una pareja alegremente drogada interpretada por Mary Elizabeth Ellis y Charlie Day, que se reúne de Siempre está soleado en Filadelfia. Acariciando un cristal gigante y gritando cosas que aprecian el uno del otro (“¡Pies!” “¡Sexo oral!”), Se encaminan hacia la muerte sin miedo. De manera similar, cuando Liza visita a su padre (Bradley Whitford, alegre e hilarante como de costumbre) para confrontarlo por sus fallas, él la anima a aullidos primarios y gestos de empujones, mientras trata de asumir toda su energía negativa y dejarla libre. En múltiples encuentros, los conocidos de Liza hablan casualmente sobre la próxima vida a la que se dirigen, como si explicaran por qué no están demasiado nerviosos por dejar esta.

Esa suave vibra hippie parece estar destinada a ser particularmente terapéutica; Aparte de los encuentros aleatorios con vecinos en disputa, los Liza encuentran en su mayoría personas pacíficas y emociones positivas. Casi todo el mundo parece sincero y dispuesto a cooperar en su intento de reconciliación. Liza tiene problemas importantes con su madre (Helen Hunt), pero hablan de ellos de forma sincera y abierta. Ella está enojada con su ex infiel, Larry (Lamorne Morris), pero él está dispuesto a escuchar y dar retroalimentación, con amabilidad, si no exactamente con sinceridad. Para una película donde casi 8 mil millones de personas están a punto de morir en llamas, Como termina es bastante relajado.

La cita que lo dice todo: “Esta noche solo quiero ponerme realmente jodidamente drogado, comer hasta vomitar y luego morir”.

¿Llega ahí? Esa falta de conflicto significativo también significa que la película carece de urgencia o de una sensación de acción ascendente o descendente. En gran parte, es solo una serie de incidentes, cada uno de los cuales sigue bastante de cerca la línea entre la comedia y el drama. Los guionistas y directores explicaron durante la sesión de preguntas y respuestas que algunas de las escenas están estrictamente escritas, mientras que otras eran en gran parte improvisadas, lo que explica la variación en los tonos y la rigidez. La superación abiertamente ridícula del enfrentamiento con Larry es lo más destacado, ya que Liza agita valientemente un boombox, No digas nada estilo, luego intenta expresar su frustración con él a través de las letras de Alanis Morrisette. Pero otras escenas se mueven alrededor de una mordaza central sin ir a ninguna parte en particular, y el drama más grande de la película surge de repente, sin la sensación de tensión creciente que lo habría hecho sentir como una parte natural e inevitable de la historia.

¿Qué nos trae eso? Como termina no es tan deprimente y agotador como el similar Melancolía, El estudio de Lars von Trier de 2011 sobre la depresión en los días previos a que un asteroide destruya la Tierra. No explora tanta variación en respuesta a la muerte entrante como Buscando un amigo para el fin del mundo, El drama cómico de Lorene Scafaria de 2012 que sigue de manera similar el período previo a un evento de extinción basado en asteroides. Principalmente, lo que trae a un futuro inevitable, la triple característica de “Death By Asteroid” es calidez y elevación: es discreta hasta el extremo, llena de peculiaridad y encanto. En esta versión del apocalipsis, incluso las personas más narcisistas y ensimismadas de la lista de amigos de Liza son bien intencionadas y me apoyan.

La otra cosa que trae es ese extraño dispositivo del niño interior (o en este reparto, veinteañeros interior), que Lister-Jones dice que los cineastas sacaron de herramientas terapéuticas. Sin embargo, lo que más falta en la película es la sensación de que el dispositivo es realmente necesario. Permite cierta tensión en la película tardía, pero la película se siente perpetuamente como si carece del tipo de revelaciones de un extremo a otro sobre Liza y su yo más joven que harían que esa gran división central se sienta significativa. Temáticamente, ya que todos alegremente le dan a Liza algo de tiempo para decir sus verdades y encontrar su centro y todo eso, a veces a costa de ellos, la única persona con la que no está en paz es ella misma. Pero esa idea se siente básica y la ejecución es igualmente básica. Hay una gran cantidad de humor y trauma potenciales en su interacción diaria con su yo más joven, pero el guión apenas toca la superficie.

El problema más fundamental con Como termina es que se siente exactamente como lo que es: un proyecto de pasatiempo elaborado por un grupo de personas aburridas que buscan procesar su propia ansiedad. Por supuesto, esas personas aburridas incluyen a Fred Armisen, Paul Scheer, Nick Kroll, Rob Huebel, Sharon Van Etten, Olivia Wilde e incluso Finn Wolfhard en un pequeño cameo telefónico, por lo que la película tiene algo de la vibra de un podcast de comedia de Los Ángeles, donde cada conocido casual también tiene cierto nivel de fama por derecho propio. Pero la historia se siente un poco armada. Es una película bastante agradable para pasar el rato, y algún día podría presentarse como un retrato sesgado de lo que sintieron a mediados de 2020 las personas lo suficientemente privilegiadas como para ignorar la política. Pero todavía se siente como una película menor frente a una gran catástrofe.

El momento más memorable: Prácticamente cualquier toma en la que Liza y Young Liza intercambien miradas significativas y críticas es el principal material de meme de “Yo para mí” o “Yo / También yo”.

¿Cuándo podremos verlo? Como termina Actualmente está buscando distribución.

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