Esto puede parecer obvio, pero las películas realmente tienen que ser acerca de alguna cosa. Este ha sido a menudo el obstáculo que ha causado que muchas películas de videojuegos sean faceplant. Piense en las terribles películas de Hitman: se trata de nada. Tampoco es la franquicia del juego Hitman, pero la diferencia es que los niveles geniales de sandbox y los intrincados sistemas de juego ayudan a enmascarar el hecho de que 47 es, por diseño, un personaje en blanco. Los intentos de darle algo por lo que preocuparse siempre han sido infructuosos.
O considere, entonces, el Tomb Raider de 2018. Una película que en realidad trata de algo temático: Lara Croft, superando la pérdida de su padre y retomando su legado, un viaje de héroe cinematográfico bastante típico. Pero el problema es que este tema y su ascenso no se ganan realmente, lo que agria el resto de la película. Los productores de la película encontraron una nueva Lara Croft nueva, pero nunca encontraron el corazón de la película para justificar su existencia llena de acción.
Si Sonic the Hedgehog hace algo bien, es que, como el Detective Pikachu del año pasado, es una historia relativamente simple de tropos y productos básicos de cine, bien dicho. El detective Pikachu trataba sobre la reconciliación de un padre y un hijo, mientras que Sonic trata sobre un niño solitario que busca amigos y familiares. En este nivel, funciona absolutamente.
Sonic no es en absoluto una obra maestra cinematográfica, pero tampoco necesita serlo. Es una película sólida para niños pequeños que toca todas las notas correctas. Es divertido en lugares, tonto en lugares, más sincero de lo que piensas, y por supuesto contiene algunas de las piezas de acción necesarias para que la sangre bombee. Es perfectamente competente, relativamente seguro y por números, pero lo más importante es que es divertido.
Vi la película de Sonic en una habitación que prácticamente capturó su demografía perfectamente. Había grandes grupos de niños acompañados por padres. Hubo algunas parejas o grupos de adultos jóvenes, los sin hijos que, sin embargo, son de una edad particular para quienes el erizo de Sega tendrá un significado particular. Recibió risas de los niños y sonrisas de alegría de los fanáticos mayores por las referencias profundas. Unas pocas filas delante de mí, un muchacho demasiado excitado pronosticó sin aliento lo que sucedería después, susurrándole a su madre con los ojos muy abiertos. ¿Lo ves? Funciona.
Desde la perspectiva de los literatos en los videojuegos, especialmente aquellos que tienen la edad suficiente para recordar el Mega Drive, la película es curiosa. Cuando Sonic fue diseñado en Japón, era un niño feliz y despreocupado. Para el lanzamiento occidental, se hizo más genial y también un poco más cruel, rediseñado para el arte de caja estadouni dense con púas de aspecto más afilado, una ceja más arrugada y una sonrisa burlona. Esto se ajustaba al marketing de la época que consideraba a Nintendo como la opción suave y segura para la familia y a Sega como el creador de juegos para niños geniales. A medida que Sonic despegó en el oeste, la versión estadounidense generalmente se convertiría en la versión estándar de Sonic a lo largo de los años, pero la versión de la película está mucho más cerca de la intención japonesa original detrás del personaje.
Como dije, es una película sobre un niño pequeño que trata de encontrar amigos y familiares. De alguna manera encuentra a ambos en Tom Wachowski (James Marsden), un sheriff en un pequeño pueblo llamado Green Hills. Después de un breve flashback de Sonic en su planeta de origen con magníficas colinas de tablero de ajedrez con precisión de juego y cielos azules de Sega, encontramos a Sonic escondido en la Tierra, después de haber huido de su planeta natal después de ser atacado debido a sus poderes de súper velocidad. Tom termina siendo el único aliado de Sonic cuando sucede lo mismo en la Tierra, con el gobierno de los Estados Unidos poniendo al científico loco pero genio Dr. Ivo Robotnik (Jim Carrey) sobre su cola.
La actuación de Jim Carrey como Robotnik es un robo de espectáculos, pero el turno de Ben Schwartz como Sonic es el corazón de la película.
Lo sorprendente es cómo Sonic (con la voz de Ben Schwartz) tiene tiempo para respirar como un personaje legítimo. Los primeros veinte minutos más o menos están solos, exuberantes y excitables como debería ser un niño preadolescente, pero también constantemente en desacuerdo y molesto por su soledad. Sonic juega béisbol consigo mismo, usa su súper velocidad para completar cada rol en el campo, y está extasiado, pero luego se vuelve hacia las gradas vacías en busca de vítores y su pequeño corazón se rompe. Sorprendentemente, dado que el diseño de Sonic tuvo que ser reelaborado después de un primer intento desastroso como se muestra en el trailer original, estos momentos funcionan; Schwartz realiza una excelente actuación y el maniquí CG es efectivamente emocional, y cuando tiene que interactuar con la criatura CG, Marsden lo hace admirablemente.
Carrey también es excelente. Casar un icono de los noventa con otro solo tiene sentido, se supone, pero claramente se está divirtiendo mucho como Robotnik. Tanto Robotnik como Sonic comienzan con elementos de sus personajes como los conocemos intactos, pero también gradualmente juntan otros elementos que faltan. Eventualmente, Sonic obtiene sus icónicas zapatillas rojas y a medida que crece en la actitud segura y sarcástica por la que es conocido. Robotnik, también, eventualmente intercambia un elegante abrigo largo de chico malo por un "traje de vuelo" que se asemeja más al tipo de aspecto que la versión 3D reciente del personaje ha usado mientras continúa una rápida caída hacia la verdadera locura.
Todo esto funciona como una historia de origen para la pareja, y tiene un gran corazón, algo que, como se mencionó, carece de muchas otras películas de videojuegos. Sin embargo, al igual que el detective Pikachu, la película lucha en otros lugares sorprendentes. La súper velocidad de Sonic se usa con gran efecto para bromas, pero cuando llega el momento de una escena de acción, no hay nada particularmente nuevo o emocionante aquí. Hemos visto tantos velocistas súper potentes como Quicksilver de X-Men que las escenas en las que la velocidad de Sonic está representada por él recorriendo un mundo aparentemente en pausa no tienen el impacto que claramente tenían la intención.
También hay una oportunidad perdida de presentar el mundo sorprendentemente rico de Sonic como se muestra en los juegos, pero en el contexto de la historia, los escritores de esta película decidieron contarle absolutamente por qué Sonic en la tierra era la mejor opción, y los escritores tenían la Tiene sentido incluir un par de ganchos de secuelas que podrían conducir fácilmente a explorar una versión más parecida a Sonic en una futura película.
Sonic es una película de acción familiar con cierta comedia sólida. Algunos lo ridiculizarán por ser demasiado simple, por estar demasiado al margen del libro, pero es una película para niños de ocho años. Es genial en eso, al igual que el Detective Pikachu. Si llevas a tus hijos, les encantará. Si eres fanático de Sonic, probablemente te encantará por los pequeños detalles; se enorgullece de la franquicia y, por mi dinero, es la mejor adaptación del material original, salvo las caricaturas de las aventuras de Sonic the Hedgehog de los 90 estilo Looney Tunes. Sin embargo, podría haber usado un poco más de energía en sus secuencias de acción y un poco más creativo y elegante.
En última instancia, es una película de videojuegos que tiene un corazón, y con ese corazón viene una cualidad que rompe la tendencia y en realidad da como resultado una película de videojuegos que quizás quieras ver por segunda vez. Todavía tenemos que tener nuestra primera adaptación de películas de videojuegos verdaderamente clásica, pero ahora son dos sólidas. ¿Se ha roto la maldición?