The Empty Man es la mejor y más subestimada película de terror del momento

Este fin de semana, el gran éxito de Adam Wingard Godzilla contra Kong cruzó la línea de $ 70 millones en taquilla, convirtiéndose en la película más taquillera de la era de la pandemia. En otras noticias, Will Smith y Antoine Fuqua anunciaron que reubicarían el lugar de rodaje de su próximo thriller. Emancipación de Georgia, citando la controvertida nueva legislación de votación del estado que se aprobó a principios de este mes. Para acabar, Nomadland y Amenazante ganó a lo grande en los premios BAFTA de 2021, con el primero ganando más de cuatro premios, incluyendo Mejor Película y la estrella de este último, Yuh-Jung Youn, ganando el premio a Mejor Actriz de Reparto.

Aquí en Polygon HQ, tuvimos un gran fin de semana nosotros mismos, viendo todo, desde el incipiente thriller cósmico de culto de David Prior. El hombre vacio y la nueva serie de HBO Los Nevers a los clásicos japoneses de la nueva ola y las comedias dramáticas negras protagonizadas por OzarkLaura Linney y el fallecido gran Philip Seymour Hoffman. Estos son algunos de los programas y películas que disfrutamos viendo en este momento, y lo que también podría disfrutar viendo.


El hombre vacio

Un gigantesco esqueleto deformado con manos empinadas en el thriller cósmico de David Prior The Empty Man

Foto: Walt Disney Studios Motion Pictures

Es extremadamente raro que una película obtenga un verdadero culto dentro del año de su lanzamiento, al menos sin haber sido diseñada para hacer precisamente eso. Pero en el caso de El hombre vacio, no podría haberle pasado a una película mejor. Originalmente filmada en 2017, retrasada durante años por Fox, la película fue abandonada sin ceremonias por Disney (habiendo adquirido 20th Century Fox en 2017) a fines del año pasado en el apogeo de la pandemia. Como era de esperar, nadie lo vio. Pero después de su lanzamiento en VOD a principios de 2021, la gente comenzó a encontrarlo y, lo que es más importante, quienes lo vieron se lo contaron a sus amigos.

Todo lo malo y siniestro en El hombre vacio se transmite en susurros y rumores. La leyenda folclórica del propio Hombre Vacío, que matará a cualquiera que lo convoque; el misterioso y siniestro Pontifex Institute promete curación religiosa a los descarriados adolescentes del escenario de la pequeña ciudad de Missouri. La regla tácita de El hombre vacioEl mundo, en el que el protagonista de la película, el ex detective James Lasombra (James Badge-Dale), no puede averiguar nada sin hablar con alguien que ya está iniciado, le da un paralelo perfecto y misterioso entre su trama y la realidad. experiencia de vida de ver la película.

El hombre vacio existe en algún lugar en el espacio entre el thriller de detectives, el misterio del folclore, el asesino adolescente y la conspiración oculta, pero no encaja perfectamente en ninguna de esas cajas. Es increíblemente tenso, ocasionalmente impactante y violento, pero sobre todo está lleno del tipo de temor e inquietud elaborados por expertos que los fanáticos del terror reconocerán de películas de A24 como El VVitch y Hereditario, pero tiene un ritmo más rápido y más frenético de lo que alguna vez se ponen esas películas.

La mejor imprimación para El hombre vacio son los primeros 20 minutos de la película, que sirven como prólogo ampliado. Ubicada lejos de Missouri, en las montañas de Bután, la apertura está tan bien hecha y es tan inquietante que podría haber sido una de las mejores películas de terror del año por sí sola.

Con todo lo dicho El hombre vacio probablemente se experimenta mejor con la menor cantidad posible de spoilers reales, así que me uniré al coro de los evangelistas de la película y les diré que la vean. Es hora de unirse El hombre vacio culto. —Austen Goslin

El hombre vacio está disponible para alquilar en Amazonas, manzana, y Vudu.

Y todo lo demás que estamos viendo …


El hombre de los dulces

Helen Lyle (Virginia Madsen) se arrastra por la boca de un mural de Candyman en Candyman de 1992 dirigida por Bernard Rose

Foto: TriStar Pictures

Este fin de semana, mi pareja y yo nos sentamos a mirar El hombre de los dulces, una película de la que crecimos escuchando a través de susurros en el patio de recreo, pero que nunca vimos hasta ahora. Es el tipo de película que no hubiera estado lista para ver, y mucho menos apreciar cuando era niño (ya estaba lo suficientemente aterrorizado de Juego de niños como era), pero como adulto estaba extasiado. La película sigue a Helen (Virginia Madsen), una estudiante de posgrado en semiótica en la Universidad de Chicago y la misión de su amiga Bernadette de descubrir la verdad detrás de la leyenda urbana del llamado “Candyman”, una aparición asesina nacida de los capítulos más oscuros. de la historia de la ciudad. Las cosas cambian rápidamente cuando la pareja visita los proyectos Cabrini-Green, el sitio moderno de los horrendos orígenes de Candyman, solo para inadvertidamente traerlo de vuelta a la existencia.

La película está exquisitamente bien filmada. Anthony B. Richmond (No mires ahora, The Man Who Fell To Earth), en particular sus tomas aéreas de los barrios periféricos de la ciudad y el campus de la Universidad de Chicago, sumerge completamente a la audiencia en el tiempo y el escenario del universo de Candyman, y la emocionante partitura de Phillip Glass está a la altura de Koyaanisqatsi. Pero lo que realmente me llama la atención de la película son sus temas de desigualdad social y relaciones raciales, de cómo el racismo puede estar tan profundamente escrito en la historia de un lugar que se transforma en el terreno mismo de una ciudad; y de cómo el pasado nunca está realmente muerto mientras alguien viva para recordarlo, e incluso entonces, conserva el poder de convertirse en algo tan indecible como la verdad. Vimos con entusiasmo el primer tráiler de la próxima secuela-reinicio de Nia DaCosta protagonizada por Yahya Abdul-Mateen II (Vigilantes) tan pronto como terminamos, luego vimos inmediatamente el teaser animado lanzado por el director a raíz del retraso de la película el año pasado debido a COVID-19. Considéranos enganchados. —Toussaint Egan

El hombre de los dulces está disponible para alquilar en Amazonas, manzana, y Vudu.

Los Nevers

Rochelle Neil manifiesta una rueda de fuego en una habitación oscura en The Nevers

Foto: HBO

Con todas las crecientes acusaciones de abuso profesional y grosería general girando alrededor de Joss Whedon en estos días, tenía mucha curiosidad por verificar su último proyecto para ver si era probable que reuniera a su fandom, o pusiera algo de prensa positiva para contrarrestar todo. la prensa negativa. Francamente, no parece tan probable. En mi opinión, el programa no comienza realmente hasta el episodio 3 (tengo proyecciones, estoy un par de semanas antes del calendario de lanzamiento), y me pregunto cuántas personas llegarán tan lejos. El piloto, que se estrenó este fin de semana, tiene algunos defectos que pueden impedir que la gente regrese. Su trama, sobre mujeres victorianas (o al menos en su mayoría mujeres) que obtienen habilidades o anomalías aleatorias de un evento extraño, lo hace sentir como un drama de vestuario de X-Men. Pero al menos los X-Men a veces pueden luchar contra algo más que otros mutantes. Los primeros episodios de Los Nevers

hacer que parezca que solo van a estar peleando entre sí, lo que hace que la trama exagerada de “¿Son las personas con poderes una amenaza para la sociedad?” se siente un poco delgado. Para la gente normal, por supuesto, tener algunos héroes poderosos corriendo para contrarrestar a los asesinos poderosos no es una gran compensación.

El episodio piloto tiene sus ventajas. Me sorprendió mucho ver el evento que creó a las personas poderosas, o “Tocado”, representado claramente en el episodio, de una manera que plantea un montón de preguntas nuevas, pero sigue siendo satisfactorio y sorprendente en una era de “ver toda la temporada para obtener respuestas”. (También es una escena melancólica y sorprendentemente hermosa). Y disfruté de los héroes principales, tanto su dinámica entre ellos como sus inevitables complejos y defectos de Whedon-y. La gran decepción, sin embargo, es que el aparente Gran Malo de la temporada … es Drusilla de Buffy la caza vampiros. No literalmente, ya que tiene un nombre diferente y sus propios poderes, sino en todos los demás aspectos una mujer mentalmente enferma que habla en divagaciones largas, tristes y simbólicas, se comporta como una niña juguetona en un momento y como una asesina psicópata al siguiente, y es interpretando el papel de “gatito cursi con garras peligrosas” una vez más. No es solo familiar, no fue divertido la primera vez. Además, no puedo acostumbrarme a las obligatorias tetas desnudas al azar de HBO en un programa de Whedon. —Tasha Robinson

Los Nevers se reproduce en HBO y se transmite en HBO Max.

Los salvajes

Philip Seymour Hoffman y Laura Linney en The Savages (2007)

Foto: Twentieth Century Fox

Diez años después de su debut, Barrios marginales de Beverly Hills, la escritora y directora Tamara Jenkins regresó con este drama de 2007 sobre el cuidado de los ancianos y la difícil situación existencial de crecer. Con el aluvión constante de películas y programas de televisión de alto concepto que se transmiten cada semana, fue un placer absoluto ver una película sobre dos personas lidiando con cosas de la vida real. Jenkins pasó esos 10 años perfeccionando un guión lleno de observaciones penetrantes, parecidas a memorias.

Laura Linney y Philip Seymour Hoffman interpretan al dúo de hermanos y hermanas Wendy, una aspirante a dramaturga que pasa por trabajos temporales y una aventura con un putz mayor casado, y Jon, un profesor universitario que no puede hacer el esfuerzo de terminar un libro sobre Bertolt Brecht. o salvar una relación de siete años que se encuentra en problemas de tarjetas de residencia. Distantes y retorcidos hasta los 40 años, las vidas de los hermanos convergen cuando a su padre separado se le diagnostica demencia. El plan es llevarlo de Arizona a Buffalo y colocarlo en un hogar de ancianos. Pero al considerar el cuidado de su padre por primera vez, Wendy y Jon se encuentran desentrañando relaciones rotas y su propia incomprensión de la responsabilidad.

Jenkins es un maestro en transmitir la historia con una exposición mínima. Confiando a sus personajes con dos de los grandes actores de una generación, navega a través de la historia con una tierna dirección y un escenografía que dice mucho. Sabes exactamente quiénes son Jon y Wendy por sus hogares desordenados y sus hábitos de medicación. Y Jenkins no pierde de vista a los personajes en su órbita: su padre, los cuidadores y las personas que rozan la historia, incluso por una o dos escenas, viven sus propias vidas en paralelo a la historia filmada. Los salvajes es una rica experiencia humana, y rara de ver con tan dramático pulido. –Parches mate

Los salvajes está disponible para alquilar en Amazonas, manzana, y Vudu.

Mujer en las dunas

Niki Junpei (Eiji Okada) mira a una mujer desnuda fuera de la pantalla en Woman in the Dunes

Foto: Compañía Toho

Al principio de la pandemia, consumí toda la ficción que pude encontrar sobre el aislamiento. Vi el original Extraterrestre, Narciso negro, y Esto no es una película. Escuché mucho de Joanna Newsom. Y leo La mujer de las dunas, La aterradora novela psicosexual de Kobo Abe sobre un maestro de escuela de Tokio que es secuestrado por aldeanos en un desierto remoto. Se ve obligado a vivir con una mujer que nunca conoció en el fondo de una duna ineludible. Las cosas van tan bien como supondría, es decir: mal. Es uno de esos libros sobre la repetición, la mundanidad y las limitaciones de la vida que me dejaron sintiéndome nihilista y optimista a la vez.

Mientras navegaba por Criterion Channel, me enteré de una adaptación cinematográfica, también escrita por Abe casi inmediatamente después de la publicación del libro. No podía imaginar cómo un director visualizaría una alegoría que tuvo lugar dentro de una casa que se hunde perpetuamente en la arena, especialmente con las limitaciones del cine en 1964. Nunca antes había visto el trabajo del director japonés New Wave Hiroshi Teshigahara.

La película se siente como una película de medianoche enviada desde el futuro. Es desolador y tabú, la labor agotadora de la pareja interrumpida violentamente por primeros planos de bichos muertos y tomas extremas del vacío interminable de las dunas que atrapan a la pareja, ellos mismos como un par de hormigas cavando túneles sin esperanza, sin llegar a ninguna parte.

Es por eso que amo Criterion Channel y una excelente curaduría. Descubro películas que por cualquier motivo me han aludido, a pesar de ser revolucionarias en su tiempo. ¡Teshigara fue nominada a Mejor Director en los Premios de la Academia! ¡Andrei Tarkovsky la nombró su décima película favorita! Y ahora podemos verlo cuando queramos en un servicio de transmisión. Es una manera increíble de pasar el tiempo atrapado en casa. -Planta de Chris

Mujer en las dunas está transmitiendo en Canal de criterio.

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