Mario había vuelto para otra aventura. Pero esta vez, fue personal. Hiroji Kiyotake, el director del éxito de Game Boy de 1992 Super Mario Land 2: Seis monedas de oro, quería seguir la idea de que esta vez Mario no estaría luchando para ayudar o salvar a alguien más. De ahí: Wario, el rival de Mario centrado en la codicia y el crimen.

El mundo de Super Mario es una mirada a los personajes que convirtieron la franquicia de Mario en un nombre familiar durante 35 años.

Mientras Mario estaba haciendo cosas de Mario, Wario roba su casa y toda su mierda. Eso es. No hay secuestros reales ni ejércitos de tortugas. Solo un escenario bastante básico donde un hombre toma el castillo de otro hombre. Sin embargo, Wario no podía convertirse por completo en el adorable imbécil que tanto me gusta hasta que lo separaron del resto de la franquicia de Mario.

Wario es mi tipo de villano favorito, una inversión retorcida del héroe en todos los sentidos. Donde Mario es ágil y heroico, Wario es fornido como el infierno, más propenso a hacer check a un enemigo en el olvido que a hacer piruetas sobre sus cabezas. Mario está tan alejado de las experiencias humanas normales que todos nos asustamos cuando vimos sus pezones. Wario es, posiblemente, también humano: come ajo constantemente y arma sus pedos, lo que lo convierte en el primer personaje canónicamente maloliente de Nintendo. Incluso su nombre, combinando “Mario” con “warui, ”La palabra japonesa para“ malo ”, es inteligente en su simplicidad opuesta. Su sombrero es solo de Mario con la carta al revés.

La cuestión es que Mario ya tenía un villano dedicado en su vida, y es realmente difícil superar a los Gran Rey Demonio Koopa en términos de amenaza o puro daño colateral. Así que, como Donkey Kong antes que él, Wario pasó de ser un antagonista a un antihéroe incomprendido en el lapso de un juego. Hasta el día de hoy, la gente todavía lo llama erróneamente villano, o rival, de la mascota principal de Nintendo. Y claro, definitivamente es un idiota. Pero Wario se ha mantenido sorprendentemente relevante desde sus orígenes monocromáticos al centrarse en un aspecto extrañamente específico de la franquicia de Mario: la codicia.

Toda la franquicia de Mario funciona con oro. Una de las primeras cosas que verás en el original. Super Mario Bros. es una línea de monedas de oro flotantes. Sin duda, Mario ha recolectado millones a lo largo de los años, pero son casi incidentales, como recoger un dólar de la acera. (Y dependiendo del juego, inmediatamente reinvierte esas monedas en la economía local de Toad House). Para Wario, el oro es el punto, y cualquier otra cosa es una mierda. Esa claridad centrada en el láser le ha permitido seguir siendo coherente y relevante a lo largo de décadas, incluso cuando sus juegos se sometieron a una reinvención masiva. Más que eso, es por eso que Wario también es demasiado bueno puro, para pertenecer realmente más al mundo de Mario.

El Reino Champiñón contiene héroes, villanos, magos, dinosaurios y cobardes. Pero aparentemente, no puede manejar a idiotas. Y Wario es un imbécil sin complejos hasta el final. Eso es lo que lo hace genial.

El tema de Wario como personaje, y el factor impulsor de todos sus juegos, es la codicia. Los jugadores, condicionados a través de maratones de colección y logros sesgados por completar, ya están acostumbrados a hacer un esfuerzo adicional y arrasar aldeas digitales para recolectar todas las cosas brillantes. Wario solo le dio una cara burlona y un cuerpo casi imposible de matar a sus instintos naturales.

Entonces cuando el primero Tierra de Wario El juego fue lanzado en Game Boy en 1994, la mayoría de los jugadores no necesitaron mucho empujón para abrazar su historia de destrozar a un grupo de piratas para obtener su oro. Pero no fue solo ninguna oro; era una estatua dorada de la princesa Peach que el propio Mario ya estaba tratando de recuperar. Al robarlo primero, Wario mostraría a su rival y al mismo tiempo se aseguraría un día de pago aún mayor para sí mismo en el proceso.

Y eso es lo que hace a Wario un idiota: codicia mezclada con mezquindad y despecho. Pero esas son emociones hambrientas; necesitan crecer y extenderse con el tiempo.

Si bien las aventuras de Mario se intensificaron con el tiempo en respuesta a los cada vez más ambiciosos crímenes de guerra de Bowser, el concurrente Wario títulos en Game Boy, Game Boy Advance e incluso Virtual Boy, vieron la codicia y el despecho de Wario chocar contra una pared. Sus juegos de plataformas y rompecabezas en 2D, aunque geniales, ya se estaban convirtiendo en un borrón de tesoros antiguos y piratas. Pero recuerda: Wario no es un aventurero ni un explorador. Él solo hace esas cosas por dinero en efectivo. Es más fácil robar a alguien que trabajar para él, y es más fácil robar una casa que construir una. Wario es especial porque abraza y anuncia su rencor y codicia, y esas partes de él necesitaban una nueva salida.

Entonces Wario se convirtió en editor de juegos. En 2003, Wario conoció el mundo del capitalismo moderno y el diseño de juegos, y se dio cuenta de que podía ganar mucho más dinero con un videojuego barato y moderno para las masas de lo que jamás había ganado al asaltar tumbas y luchar contra piratas. los WarioWare nació la franquicia.

Jugué GBA de 2003 WarioWare, Inc .: Mega Microgame $! constantemente. Era un juego que, a pesar de la codicia salvaje que era la característica definitoria de su personaje principal, se sentía generoso en su diseño. Cuanto más jugaba, más parecía descubrir y desbloquear. Wario, ahora un capitalista de riesgo que conduce motocicletas con una red de amigos / marcas en la industria de la tecnología, encaja perfectamente en una parodia extraña y ruidosa de la sociedad moderna y la propia Nintendo. Fue un ajuste extrañamente perfecto, y una prueba contundente de que las reglas y sensibilidades de la franquicia principal de Mario (incluidos los monos codificados por colores) estaban frenando a Wario.

En el juego, Wario engaña a sus amigos para que lo ayuden a diseñar un videojuego, razonando para sí mismo que si todos dividen el trabajo, él solo tendrá que hacer una fracción del trabajo. (En otra meta-broma, los propios juegos de Wario son los más simples, toscos y egoístas de todos). El juego en sí, un diluvio creciente de “microjuegos” de cinco segundos, está tan inspirado hoy como lo fue en el pasado. luego. El juego fue desarrollado por un equipo de seis personas en secreto hasta que se sintieron lo suficientemente cómodos como para presentárselo a la gerencia, haciendo que su desarrollo en el mundo real fuera tan vanguardista y punk como el juego en sí.

WarioWare, Inc. termina cuando Wario se entera de que su videojuego ensamblado a toda prisa se ha convertido en un gran éxito. Luego roba rápidamente todo el dinero que había prometido dividir con los otros desarrolladores y huye de la escena en una nave espacial. En 2021, se siente casi profético. Wario había pasado de ser un némesis espejo de Mario a convertirse en un némesis espejo de Mario. Nintendo sí mismo. No puede volver a existir en la esfera de castillos y reinos de Mario: literalmente ha crecido demasiado en su sátira y estatura para tener sentido como parte de ese mundo.

Asi que por su puesto WarioWare La franquicia esencialmente absorbió y reemplazó la versión anterior de Mario-clone del personaje, al menos en los juegos independientes de Wario. ¿Por qué volvería a arriesgar su vida por monedas de oro cuando puede convencer a otras personas (incluidos los propios jugadores, en WarioWare DIY) para hacer un montón de secuelas rentables y reinicia para él en su lugar?

Lo que nos lleva al poder perdurable y confuso de Wario como personaje: es un idiota ruidoso, apestoso y codicioso, pero no lo es. incorrecto. Existe para permitir que Nintendo (y por extensión, los jugadores) rompa sus propias reglas de buen gusto y buenos modales. Es su Deadpool, su LEGO Star Wars o su Itchy and Scratchy Show. Es una salida creativa grosera, grosera y vital para Nintendo. Y es por eso que es más adorable de lo que tiene derecho a ser.

Wario no ha secuestrado a nadie, lo que automáticamente lo hace más perdonable que Bowser. Su primer crimen fue robar el castillo de Mario, que es, históricamente, lo principal que pasa con y a los castillos. Es un idiota, pero puedes ver su punto.

Lo mismo ocurre con su rivalidad con Mario: si todo tu mundo estuviera definido por un héroe único y universalmente amado, ¿no querrías derribarlo? ¿Especialmente si la gente insistió en compararte entre sí? Los dos personajes originalmente hicieron cosas muy similares en sus juegos, pero sus actitudes finalmente los llevaron en diferentes direcciones creativas. Y la actitud lo es todo cuando se trata de permitirnos relacionarnos con un personaje.

Hay un nivel de caos controlado por el jugador en los juegos, en algún lugar entre seguir la dirección de un diseñador al pie de la letra y el poder desatado de los mods de PC y Grand Theft Auto Codigo De Trucos. En este lugar intermedio, encontrarás Juego de ganso sin título o la alegría vertiginosa de romper cada vasija dentro de la casa de alguien en un Zelda título. No estás rompiendo las reglas de un juego, pero definitivamente estás siendo más idiota de lo que normalmente serías en la vida real. Es una vibra y una actitud.

Wario es el avatar de Nintendo para ese espacio. Se tira pedos, roba y brutaliza su camino hasta el final de todas sus historias. En sus plataformas, es imposible de matar e imparable. En sus colecciones de microjuegos, es a la vez una parodia de la poca capacidad de atención y la naturaleza exagerada de la industria de los juegos modernos y un producto exitoso de ella. Su aspereza se adelantó a su tiempo, y eso lo mantuvo relevante para el público moderno y también lo atrapó en su propia versión del canon de Nintendo.

Por mucho que hablo de que Wario es relevante para las audiencias modernas, 2018 WarioWare Gold para la 3DS fue su primer título nuevo en ocho años, y fue una colección de grandes éxitos reforzada. Generaciones enteras de fanáticos no saben realmente por qué Wario tiene toda su apariencia de motociclista. Todo su elenco de personajes (incluida Ashley, con ella tonto gusano de un tema musical) de Diamond City existe en una dimensión de bolsillo deliberadamente desconectada de cualquiera de los planes más amplios de Nintendo. Y tal vez eso sea lo mejor.

Wario fue concebido con el deseo de darle un giro a lo familiar, pero sus creadores aprovecharon una constante poderosa y universal: The Unrepentant Asshole. Sus juegos se reinventaron como un proyecto apasionante, principalmente como una forma de agregar un nombre reconocible a un concepto extraño. Ha sobrevivido décadas y un reinicio completo al mantenerse alejado de la trayectoria considerada y controlada de las principales franquicias de Nintendo. Y de esa manera, estará listo para la próxima vez que una idea de juego fresca y subversiva necesite una bolsa de basura para tomar el calor y proteger la imagen de Nintendo que de otro modo sería impecable.

Mike Sholars es un escritor independiente de cultura pop que cree que la mejor manera de celebrar las cosas que amas es asarlas sin descanso. Le encantan los videojuegos y el anime. Síguelo en Twitter @Sholarsenic.

Mario había vuelto para otra aventura. Pero esta vez, fue personal. Hiroji Kiyotake, el director del éxito de Game Boy de 1992 Super Mario Land 2: Seis monedas de oro, quería seguir la idea de que esta vez Mario no estaría luchando para ayudar o salvar a alguien más. De ahí: Wario, el rival de Mario centrado en la codicia y el crimen.

El mundo de Super Mario es una mirada a los personajes que convirtieron la franquicia de Mario en un nombre familiar durante 35 años.

Mientras Mario estaba haciendo cosas de Mario, Wario roba su casa y toda su mierda. Eso es. No hay secuestros reales ni ejércitos de tortugas. Solo un escenario bastante básico donde un hombre toma el castillo de otro hombre. Sin embargo, Wario no podía convertirse por completo en el adorable imbécil que tanto me gusta hasta que lo separaron del resto de la franquicia de Mario.

Wario es mi tipo de villano favorito, una inversión retorcida del héroe en todos los sentidos. Donde Mario es ágil y heroico, Wario es fornido como el infierno, más propenso a hacer check a un enemigo en el olvido que a hacer piruetas sobre sus cabezas. Mario está tan alejado de las experiencias humanas normales que todos nos asustamos cuando vimos sus pezones. Wario es, posiblemente, también humano: come ajo constantemente y arma sus pedos, lo que lo convierte en el primer personaje canónicamente maloliente de Nintendo. Incluso su nombre, combinando “Mario” con “warui, ”La palabra japonesa para“ malo ”, es inteligente en su simplicidad opuesta. Su sombrero es solo de Mario con la carta al revés.

La cuestión es que Mario ya tenía un villano dedicado en su vida, y es realmente difícil superar a los Gran Rey Demonio Koopa en términos de amenaza o puro daño colateral. Así que, como Donkey Kong antes que él, Wario pasó de ser un antagonista a un antihéroe incomprendido en el lapso de un juego. Hasta el día de hoy, la gente todavía lo llama erróneamente villano, o rival, de la mascota principal de Nintendo. Y claro, definitivamente es un idiota. Pero Wario se ha mantenido sorprendentemente relevante desde sus orígenes monocromáticos al centrarse en un aspecto extrañamente específico de la franquicia de Mario: la codicia.

Toda la franquicia de Mario funciona con oro. Una de las primeras cosas que verás en el original. Super Mario Bros. es una línea de monedas de oro flotantes. Sin duda, Mario ha recolectado millones a lo largo de los años, pero son casi incidentales, como recoger un dólar de la acera. (Y dependiendo del juego, inmediatamente reinvierte esas monedas en la economía local de Toad House). Para Wario, el oro es el punto, y cualquier otra cosa es una mierda. Esa claridad centrada en el láser le ha permitido seguir siendo coherente y relevante a lo largo de décadas, incluso cuando sus juegos se sometieron a una reinvención masiva. Más que eso, es por eso que Wario también es demasiado bueno puro, para pertenecer realmente más al mundo de Mario.

El Reino Champiñón contiene héroes, villanos, magos, dinosaurios y cobardes. Pero aparentemente, no puede manejar a idiotas. Y Wario es un imbécil sin complejos hasta el final. Eso es lo que lo hace genial.

El tema de Wario como personaje, y el factor impulsor de todos sus juegos, es la codicia. Los jugadores, condicionados a través de maratones de colección y logros sesgados por completar, ya están acostumbrados a hacer un esfuerzo adicional y arrasar aldeas digitales para recolectar todas las cosas brillantes. Wario solo le dio una cara burlona y un cuerpo casi imposible de matar a sus instintos naturales.

Entonces cuando el primero Tierra de Wario El juego fue lanzado en Game Boy en 1994, la mayoría de los jugadores no necesitaron mucho empujón para abrazar su historia de destrozar a un grupo de piratas para obtener su oro. Pero no fue solo ninguna oro; era una estatua dorada de la princesa Peach que el propio Mario ya estaba tratando de recuperar. Al robarlo primero, Wario mostraría a su rival y al mismo tiempo se aseguraría un día de pago aún mayor para sí mismo en el proceso.

Y eso es lo que hace a Wario un idiota: codicia mezclada con mezquindad y despecho. Pero esas son emociones hambrientas; necesitan crecer y extenderse con el tiempo.

Si bien las aventuras de Mario se intensificaron con el tiempo en respuesta a los cada vez más ambiciosos crímenes de guerra de Bowser, el concurrente Wario títulos en Game Boy, Game Boy Advance e incluso Virtual Boy, vieron la codicia y el despecho de Wario chocar contra una pared. Sus juegos de plataformas y rompecabezas en 2D, aunque geniales, ya se estaban convirtiendo en un borrón de tesoros antiguos y piratas. Pero recuerda: Wario no es un aventurero ni un explorador. Él solo hace esas cosas por dinero en efectivo. Es más fácil robar a alguien que trabajar para él, y es más fácil robar una casa que construir una. Wario es especial porque abraza y anuncia su rencor y codicia, y esas partes de él necesitaban una nueva salida.

Entonces Wario se convirtió en editor de juegos. En 2003, Wario conoció el mundo del capitalismo moderno y el diseño de juegos, y se dio cuenta de que podía ganar mucho más dinero con un videojuego barato y moderno para las masas de lo que jamás había ganado al asaltar tumbas y luchar contra piratas. los WarioWare nació la franquicia.

Jugué GBA de 2003 WarioWare, Inc .: Mega Microgame $! constantemente. Era un juego que, a pesar de la codicia salvaje que era la característica definitoria de su personaje principal, se sentía generoso en su diseño. Cuanto más jugaba, más parecía descubrir y desbloquear. Wario, ahora un capitalista de riesgo que conduce motocicletas con una red de amigos / marcas en la industria de la tecnología, encaja perfectamente en una parodia extraña y ruidosa de la sociedad moderna y la propia Nintendo. Fue un ajuste extrañamente perfecto, y una prueba contundente de que las reglas y sensibilidades de la franquicia principal de Mario (incluidos los monos codificados por colores) estaban frenando a Wario.

En el juego, Wario engaña a sus amigos para que lo ayuden a diseñar un videojuego, razonando para sí mismo que si todos dividen el trabajo, él solo tendrá que hacer una fracción del trabajo. (En otra meta-broma, los propios juegos de Wario son los más simples, toscos y egoístas de todos). El juego en sí, un diluvio creciente de “microjuegos” de cinco segundos, está tan inspirado hoy como lo fue en el pasado. luego. El juego fue desarrollado por un equipo de seis personas en secreto hasta que se sintieron lo suficientemente cómodos como para presentárselo a la gerencia, haciendo que su desarrollo en el mundo real fuera tan vanguardista y punk como el juego en sí.

WarioWare, Inc. termina cuando Wario se entera de que su videojuego ensamblado a toda prisa se ha convertido en un gran éxito. Luego roba rápidamente todo el dinero que había prometido dividir con los otros desarrolladores y huye de la escena en una nave espacial. En 2021, se siente casi profético. Wario había pasado de ser un némesis espejo de Mario a convertirse en un némesis espejo de Mario. Nintendo sí mismo. No puede volver a existir en la esfera de castillos y reinos de Mario: literalmente ha crecido demasiado en su sátira y estatura para tener sentido como parte de ese mundo.

Asi que por su puesto WarioWare La franquicia esencialmente absorbió y reemplazó la versión anterior de Mario-clone del personaje, al menos en los juegos independientes de Wario. ¿Por qué volvería a arriesgar su vida por monedas de oro cuando puede convencer a otras personas (incluidos los propios jugadores, en WarioWare DIY) para hacer un montón de secuelas rentables y reinicia para él en su lugar?

Lo que nos lleva al poder perdurable y confuso de Wario como personaje: es un idiota ruidoso, apestoso y codicioso, pero no lo es. incorrecto. Existe para permitir que Nintendo (y por extensión, los jugadores) rompa sus propias reglas de buen gusto y buenos modales. Es su Deadpool, su LEGO Star Wars o su Itchy and Scratchy Show. Es una salida creativa grosera, grosera y vital para Nintendo. Y es por eso que es más adorable de lo que tiene derecho a ser.

Wario no ha secuestrado a nadie, lo que automáticamente lo hace más perdonable que Bowser. Su primer crimen fue robar el castillo de Mario, que es, históricamente, lo principal que pasa con y a los castillos. Es un idiota, pero puedes ver su punto.

Lo mismo ocurre con su rivalidad con Mario: si todo tu mundo estuviera definido por un héroe único y universalmente amado, ¿no querrías derribarlo? ¿Especialmente si la gente insistió en compararte entre sí? Los dos personajes originalmente hicieron cosas muy similares en sus juegos, pero sus actitudes finalmente los llevaron en diferentes direcciones creativas. Y la actitud lo es todo cuando se trata de permitirnos relacionarnos con un personaje.

Hay un nivel de caos controlado por el jugador en los juegos, en algún lugar entre seguir la dirección de un diseñador al pie de la letra y el poder desatado de los mods de PC y Grand Theft Auto Codigo De Trucos. En este lugar intermedio, encontrarás Juego de ganso sin título o la alegría vertiginosa de romper cada vasija dentro de la casa de alguien en un Zelda título. No estás rompiendo las reglas de un juego, pero definitivamente estás siendo más idiota de lo que normalmente serías en la vida real. Es una vibra y una actitud.

Wario es el avatar de Nintendo para ese espacio. Se tira pedos, roba y brutaliza su camino hasta el final de todas sus historias. En sus plataformas, es imposible de matar e imparable. En sus colecciones de microjuegos, es a la vez una parodia de la poca capacidad de atención y la naturaleza exagerada de la industria de los juegos modernos y un producto exitoso de ella. Su aspereza se adelantó a su tiempo, y eso lo mantuvo relevante para el público moderno y también lo atrapó en su propia versión del canon de Nintendo.

Por mucho que hablo de que Wario es relevante para las audiencias modernas, 2018 WarioWare Gold para la 3DS fue su primer título nuevo en ocho años, y fue una colección de grandes éxitos reforzada. Generaciones enteras de fanáticos no saben realmente por qué Wario tiene toda su apariencia de motociclista. Todo su elenco de personajes (incluida Ashley, con ella tonto gusano de un tema musical) de Diamond City existe en una dimensión de bolsillo deliberadamente desconectada de cualquiera de los planes más amplios de Nintendo. Y tal vez eso sea lo mejor.

Wario fue concebido con el deseo de darle un giro a lo familiar, pero sus creadores aprovecharon una constante poderosa y universal: The Unrepentant Asshole. Sus juegos se reinventaron como un proyecto apasionante, principalmente como una forma de agregar un nombre reconocible a un concepto extraño. Ha sobrevivido décadas y un reinicio completo al mantenerse alejado de la trayectoria considerada y controlada de las principales franquicias de Nintendo. Y de esa manera, estará listo para la próxima vez que una idea de juego fresca y subversiva necesite una bolsa de basura para tomar el calor y proteger la imagen de Nintendo que de otro modo sería impecable.

Mike Sholars es un escritor independiente de cultura pop que cree que la mejor manera de celebrar las cosas que amas es asarlas sin descanso. Le encantan los videojuegos y el anime. Síguelo en Twitter @Sholarsenic.