10 escenas de Shakespeare que se ajustan a la presidencia de Donald Trump: transmisión ahora


La política pseudo-monárquica de Donald Trump ha llevado a Estados Unidos a una tragedia de Shakespeare. Es una historia de un maquiavélico amoral, hambriento de poder, manipulando la ira, el miedo y el odio de la gente hacia el gobierno; de políticos de carrera egoístas e hipócritas a su alrededor que preservan su poder perpetuando la desigualdad social y económica; de los asombrosos compromisos morales que una población resentida está dispuesta a hacer para el alivio cómico proporcionado por un carismático payaso; y de la catástrofe social que puede desarrollarse cuando el poder se centraliza en un hombre que se vuelve inestable.

William Shakespeare lo predijo todo, en una mezcla de tragedias, comedias e historias históricas. Estas 10 escenas de Shakespeare resuenan más alarmantemente en la era de Trump. Y con los teatros cerrados debido al coronavirus, muchos están disponibles en línea a través de la generosidad de las principales instituciones culturales y la comunidad de actuación de Shakespeare.

Macbeth: Acto I, escena vii

Al igual que Trump, la ambición de Macbeth está ligada a su sentido de virilidad, que Lady Macbeth desafía en esta escena. Tanto el rey escocés como el presidente estadounidense responden con la política del machismo.

los Biblioteca Folger Shakespeare en Washington, D.C. hizo su coproducción en 2008 con Red Bank, NJ Teatro Two River dirigida por Aaron Posner y el mago Teller (de Penn & Teller), gratis para ver en línea gratis hasta el 1 de julio.

Mira la escena que comienza a las 20:24.

OTELO: Acto I, escena I

El villano Iago presagia la base republicana actual: la gente pregunta: “Lo que vino primero, la ansiedad económica o el resentimiento racial”, mientras que debajo de ambos hay una fragilidad masculina que se aferra a las estructuras de poder tradicionales.

Quédese con el gran Otelo de William Marshall en esta versión de 1981 disponible del grupo sin fines de lucro Departamento de Investigación, Arte y Cultura Afroamericanas.

2 Henry VI: Acto IV, escena 2

Al igual que Trump, Jack Cade es un estúpido demagogo apoyado en una campaña en la sombra por aristócratas maquiavélicos con el objetivo de asegurar sus propios intereses, pero, en su engreimiento, cree que la soberanía es su derecho de nacimiento.

La sátira del populismo del siglo XV de Shakespeare obtuvo un desempeño de Zoom socialmente distanciado a principios de este mes de El show debe ir en línea.

La rebelión de Jack Cade comienza a las 2:19:08.

Richard III: Acto III, escena i

Los aliados de Richard saben que nació con un brazo marchito. Nadie cree que la afirmación de este tirano de montaje haya sido deformada por la brujería. Pero, como Trumpworld, señalan su apoyo político al sancionar sus obvias mentiras.

La visión de Shakespeare de la política posterior a la verdad se actualizó en La película de 1995 de Richard Loncraine, protagonizada por Ian McKellen, que establece la historia en la Europa moderna para sugerir una analogía entre la tiranía de 1480 y el fascismo de 1930.

Sir Thomas More: Acto II, escena i

Jóvenes, hombres, nativistas de la clase trabajadora que afirman que los inmigrantes están robando sus trabajos y su cultura se encuentran con Thomas More de Shakespeare, quien llama su “inhumanidad montañosa”. Shakespeare tiene palabras para la xenofobia en el partido de Trump.

Ambientada en 1517, esta obra de teatro escrita en colaboración fue censurada por su política. Ian McKellen jugó más en 1964 en una de sus primeras puestas en escena. En 2012, conectó la escena de Shakespeare con la crisis europea de refugiados en un evento para La gente habla Reino Unido

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Medida por medida: Acto 2, escena iv

Presagiando a Trump, Angelo es un depredador sexual, pero tiene poder político como juez designado para gobernar Viena en ausencia del duque. Su víctima, una monja en entrenamiento llamada Isabella, no tiene ninguna en el momento #MeToo más famoso de Shakespeare.

¿Quién te va a creer, Isabel? Angelo pregunta mientras exige sexo para salvar a su hermano de una sentencia de muerte como castigo por embarazar a su novia. Esta versión escalofriante proviene de Royal Shakespeare CompanyLa producción de 2019.

Rey Lear: Acto I, escena i

La primera escena del Rey Lear es la versión de Shakespeare de la primera reunión de gabinete de Trump. Comencemos con todos ustedes hablando de cuánto me aman.

En esta producción de 2014 de Londres Teatro Nacional y protagonizada por Simon Russell Beale, Lear hace esa pregunta a sus tres hijas antes de dividir su reino entre ellas.

Ricardo III: Acto IV, escena iv

Al igual que la resistencia en nuestro tiempo, las mujeres lideran la oposición contra el tiránico Ricardo III. Ven y hablan el mal del tirano, aunque un sexismo estructural les da un papel disminuido en el gobierno.

En Ricardo III y en Estados Unidos, las mujeres demuestran repetidamente que tienen precisamente las habilidades que les faltan a los hombres cuyo machismo puso a la nación en una rutina, un tema destacado en la producción de 2018 de Shakespeare gratis en lo común en Boston.

Richard II: Acto II, escena 1

En las obras de Shakespeare, la oposición a la tiranía por razones morales no va a ninguna parte. La resistencia gana tracción solo cuando el tirano toma la riqueza de la clase alta y falla como administrador de los recursos de la gente.

Cuando llegue el momento de las elecciones, el impacto económico de la respuesta fallida de Trump al coronavirus puede tener más peso que sus muchas villanías personales. La escena clave comienza a las 39:40 en esta producción de 2014 de Richard II de Royal Shakespeare Company, con David Tennent.

Mucho ruido y pocas nueces: Acto I, escena i

Al comienzo de la mejor comedia de Shakespeare, los soldados que regresan de la guerra, a un espacio donde el amor y la alegría son posibles nuevamente, nos dan esperanza para la vida después de que la tragedia de Trump haya terminado.

Con letreros que dicen “Restaurar la democracia ahora”, “El odio no es un valor familiar” y “Soy una persona”, están regresando de las guerras culturales en El teatro públicoLa producción de 2019 con un elenco completamente negro bajo un estandarte de Stacey Abrams 2020, disponible de PBS.

Temple University Press

Jeffrey R. Wilson es miembro de la facultad en el Programa de Escritura de la Universidad de Harvard, donde enseña el ¿Por qué Shakespeare? sección del curso de escritura de primer año de la universidad, y el autor de “Shakespeare y Trump. ” Siguelo en Twitter @DrJeffreyWilson.



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