La escena del incendio de Civil War puso ansioso a su director porque era demasiado buena

La escena del incendio de Civil War puso ansioso a su director porque era demasiado buena

Aunque la película sobre catástrofes de Alex Garland en un futuro cercano Guerra civil tiene lugar durante una insurrección estadounidense destinada a expulsar del poder a un presidente autocrático y destructor de la democracia, se centra más en los periodistas que cubren la guerra que en quién lucha contra quién. Garland le dice a Polygon que esa fue una decisión que tomó porque quería que la historia tratara sobre por qué los reporteros son una parte fundamental de una sociedad que funciona. Esa misma agenda también moldeó la apariencia de Guerra civil: La película se ve en gran medida a través de los ojos de dos fotoperiodistas, la veterana Lee Miller (Kirsten Dunst) y la reportera novato Jessie (Cailee Spaeny). Su intención de centrarse en capturar la imagen perfecta hizo que fuera importante para Guerra civil

ser visualmente impactante.

Una secuencia particularmente destacada llega al final de la película, cuando Lee, su compañero reportero Joel (Wagner Moura) y Jessie conducen en silencio a través de un bosque en llamas, una de las víctimas de la guerra. Los personajes intercambian miradas sombrías y cansadas en la oscuridad iluminada de color naranja mientras los fuegos arden a su alrededor. Es una escena bellamente filmada, y Polygon le preguntó a Garland cómo abordó capturarla con la cámara.

Un vehículo con equipaje y equipo encima se recorta en un bosque en medio de un fuego brillante y un humo anaranjado apagado en la Guerra Civil de Alex Garland.

Imagen: A24

“Hay una respuesta fácil a eso, porque nunca he estado en la lista de tiro”, nos dijo Garland. “Nunca llego al set con un plan. Esto se debe a razones complicadas, que normalmente tienen que ver con la actuación y con no querer decirle a un actor dónde sentarse. No quiero decir: “Quédate junto a la ventana, porque tengo una gran toma”. Si no quieren quedarse junto a la ventana, entonces tengo un problema con el actor, una especie de tensión innecesaria. Nunca he llegado a una escena en la que los actores no estén haciendo lo que quieren y sea imposible filmarla. Así que no me preocupo por las listas de tiro”.

En cambio, habló con el equipo de SFX sobre lo que quería para la secuencia y dice que le dijeron: “’Vamos a lograrlo. Sabemos exactamente lo que vamos a hacer. Vamos a intentar algo que no se ha hecho. Confía en nosotros.’

“Eso es siempre lo que más me gusta escuchar de un departamento”, se ríe Garland.

Cuando llegó para filmar la secuencia, Garland dice que el equipo de efectos había colocado una serie de árboles artificiales en el bosque, preparados para generar llamas con solo presionar un interruptor. “Había un departamento de bomberos y grandes mangueras listas para apagar todo si se salía de control”, dice. “Pero lo realmente mágico que hicieron fue que justo delante del vehículo del héroe con los actores en él, había un camión. Y en la parte trasera del camión había un gran cilindro de metal que crearon, que generaba una enorme cantidad de calor, como lo haría en un horno o en un horno de pizza”.

Garland dice que el equipo demostró cómo usarían carbón seco para crear destellos de luz y cortinas de brasas brillantes que caerían sobre el auto durante el rodaje. “Están todos allí con trajes ignífugos, viseras y guantes grandes y pesados”, dice. “Y tiraban esos fardos de carboncillos [into the cylinder]. En ese nivel de calor, inmediatamente explotaron en lluvias de chispas. Realmente puedo decir que esto fue la cosa más hipnóticamente hermosa que he visto en un set de filmación. Fue un efecto completamente práctico y fue vertiginoso”.

Irónicamente, que el efecto funcionara tan bien inicialmente hizo que Garland se sintiera incómodo. “Al principio me produjo una oleada de ansiedad: ¿Qué pasa si no podemos hacer justicia a estas imágenes? él dice. “[Cinematographer Rob Hardy] y realmente estuve luchando en los primeros momentos, es decir, los primeros 45 minutos o algo así, porque se sentía trascendente y más allá de nosotros. Y luego nos relajamos y nos dimos cuenta de que este no es un momento mágico. Estos tipos son capaces de hacer esto una y otra vez, y deberíamos simplemente calmarnos y encontrar las tomas. Y poco a poco empezamos a armar la secuencia. Así que el crédito realmente pertenece al equipo de SFX”.

Guerra civil ya está en los cines.

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