Red Notice de The Rock podría ser el gran triunfo de la película de efectos visuales de 2021

Reseñas de la película de atracos trotamundos repleta de estrellas de Netflix Aviso rojo estaban por todo el mapa, pero una cosa parece objetivamente cierta: el hecho de que exista es un milagro.

“Uno de los primeros desafíos que encontramos fue cuando estábamos filmando, teníamos nuestro programa de producción dividido a la mitad”, Hiram García, presidente de producción de Seven Bucks Productions de Dwayne Johnson y productor de aviso rojo, le dijo a Polygon en el momento del lanzamiento de la película. El plan era que Johnson, Ryan Reynolds y Gal Gadot filmaran una serie de escenas de interiores en un estudio en Atlanta y luego comenzaran a viajar por todo el mundo (Italia, Cerdeña, Francia) para organizar las principales escenas que definirían al escritor y director. La aventura de espionaje de Rawson Marshall Thurber. Pero como Aviso rojo llegó a la mitad de su rodaje de 70 días, el golpe de la pandemia de COVID-19 y el cierre de la producción.

“Cerramos durante seis meses y luego nadie sabía si íbamos a regresar”, dijo Thurber recientemente en una conversación con Crucero por la jungla el director Jaume Collet-Serra en el Sindicato de Realizadores. “Y luego, Netflix, para su crédito, dijo: ‘No, no, vamos a volver’. Pensé que podríamos ser como una historia del hombre del saco que los ejecutivos de los estudios les cuentan a los directores antes de irse a la cama. ¿Recuerdas esa película que casi hicieron? Te podría pasar lo mismo’”.

Un nuevo carrete de efectos visuales de Industrial Light & Magic arroja luz sobre cuánto impulso digital se requirió para acercar la película de Thurber a la gran escala original en el lugar de los planes originales previos a la pandemi a. Al igual que la historia de efectos visuales ocultos de David Fincher, gran parte de Aviso rojo

El mundo naturalista de fue construido o complementado con CGI. Incluso para el ojo de un cinéfilo entrenado, los artistas pueden pasar por alto los esfuerzos que hicieron los artistas para construir las secuencias más simples de la película.

“No pudimos ir a Roma, no pudimos ir a Cerdeña, no pudimos ir a París, pero teníamos todos estos planes”, dijo Thurber. “Realmente no quería rodarla en mi patio trasero. Quería ir a estos lugares. Pero no pudimos. Así que tuvimos que filmar todo en el escenario de Atlanta o en el estacionamiento de los estudios del metro de Atlanta”.

Aviso rojo originalmente se abrió con una persecución masiva de automóviles en Italia, pero la secuencia de acción se redujo después de COVID a una persecución a pie más contenida entre Johnson y Reynolds a través de un museo. García dijo que las condiciones obligaron a Thurber a innovar dentro de esos límites y, en última instancia, el equipo creativo aterrizó en el uso de la fotografía con drones en espacios reducidos. Mientras Reynolds recorre la carrera de obstáculos del museo y, finalmente, atraviesa los andamios, la cámara lo sigue y, a veces, se sumerge en POV. “Contratamos a uno de los mejores pilotos de drones del mundo”, dijo García, “fue como ver a un piloto de Indy conducir un McLaren en la carretera, fue increíble”.

Foto: Frank Masi/Netflix

Si bien algunas escenas de acción ya estaban en la lata cuando la pandemia cerró, incluida la explosiva escena de la fuga de la prisión, otras fueron interrumpidas. García recordó que filmar la escena del toro fue el último día que tuvieron antes de que el equipo hiciera una pausa, y finalmente se filmó después del hecho con la ayuda de placas en el lugar (sin mencionar un toro digital construido para derribar a Johnson) .

Los artistas de efectos visuales también intervinieron para complementar lo que puede tener tomas más simples en un mundo previo a la pandemia. Según Thurber, todos los bailarines en el baile de máscaras (que siempre se escribió para ser un baile de máscaras) pudieron ponerse N95 debajo de sus máscaras. Pero debido a que no podían tener demasiados extras en la sala a la vez, los momentos con Reynolds, Gadot y Johnson se filmaron en un salón de baile vacío y se superpusieron en otras tomas de acción aleatoria de fondo a través de efectos visuales. “Están bailando en una habitación vacía”, relató Thurber, “como algo salido de el resplandor.”

Aviso rojo no entró en la lista de finalistas del Oscar 2022 por VFX — Black Widow, Dune, Eternals, Free Guy, Ghostbusters: Afterlife, Godzilla vs. Kong, The Matrix Resurrections, No Time to Die, Shang-Chi, o Spider-Man: Sin camino a casa eventualmente se llevará a casa el Premio de la Academia, pero de una manera extraña, el trabajo realizado en la película por ILM y las otras casas involucradas se siente como un testimonio de lo que ahora es posible con los efectos visuales. Sin mencionar que es la película más 2021 de cualquier película 2021. Thurber admite que no está seguro del presupuesto final de la película, pero que fue extremadamente costosa solo por las circunstancias de hacerla en condiciones de COVID. La coacción de burbujear con un equipo y luego entregar fragmentos de la realización cinematográfica a los artistas de efectos visuales, simplemente rezando para que todo salga bien, es una experiencia particularmente conmovedora para García y Johnson.

“Trabajamos en estrecha colaboración con los CDC y Netflix, y realmente nos aseguramos de proporcionar todo lo que necesitábamos para hacer la película”, dijo García. “Fueron socios fenomenales, dieron un gran paso adelante. Lideran con seguridad y la apoyan, y se aseguraron de que tuviéramos el respaldo financiero para hacer lo que hicimos. Y así nos permitió completar con éxito la película, mantener a todos a salvo. No fue un proceso fácil, pero algo de lo que Dwayne y yo siempre hablamos es: nunca olvidaremos a este equipo”.