Anunciado durante el Indie World Showcase del año pasado en diciembre, Liberado es un próximo juego de novela gráfica noir que llegará a Switch este año. Desarrollado por el equipo independiente Atomic Wolf y L.INC, combina la oscuridad de una narrativa distópica ramificada de cómics a través de capítulos con un juego de acción y aventura de desplazamiento lateral. El resultado es una novela gráfica jugable con arte dibujado a mano que te hace involucrarte con los disparos sigilosos y las opciones de diálogo.
Para obtener más información sobre esta intrigante combinación de medios, hablamos con Marek Czerniak y Konrad Wałkuski, Director Creativo y Productor, respectivamente, de Atomic Wolf, sobre la prueba y el error de encontrar el equilibrio adecuado al mezclar medios, con la esperanza de atraer lectores de cómics. así como a los jugadores principales, y las influencias del mundo real y del género que el equipo buscó mientras desarrollaba Liberated.
Nintendo Life: Liberated combina la forma del cómic o la novela gráfica con la interactividad de un videojuego. Cuéntanos un poco sobre el juego y su concepción.
Lobo atómico: Entonces … ¿cómo empezó todo? Bueno, nosotros, como en el equipo de Liberated, somos básicamente grandes admiradores de ambos, crecimos en los videojuegos y los cómics y todavía son una gran parte de nuestras vidas. Entonces, la respuesta simple es que era una especie de … lo obvio que hacer. (sonríe)
Un gran desafío fue obtener una buena proporción (…) Dispara demasiado lejos en cualquier dirección y terminarás con una novela visual o un juego de acción que solo tiene escenas de cómics.
Indie gamedev es más accesible que nunca, los cómics digitales se están volviendo cada vez más populares, por lo que pensamos: ¿por qué demonios nadie ha hecho esto todavía? Podríamos estar haciendo mucho más con comics digitales!
Así que salimos y decidimos hacer la primera novela gráfica verdaderamente jugable del mundo. Nuestra experiencia soñ ada: algo que se siente y se lee como un cómic, con todo el encanto que eso conlleva, pero que también te lleva directamente a la historia, la acción y los desafíos a superar.
Estuvimos dando vueltas a diferentes ideas y enfoques durante bastante tiempo. Simplemente probando diferentes estilos de arte y elementos de juego, incluso comenzando desde cero varias veces (lo que estás viendo ahora es en realidad el tercer reinicio), hasta que finalmente llegamos al punto óptimo: este divertido y atractivo y hermoso equilibrio entre un cómic y videojuego.
Para ser sincero, hay momentos en los que sentimos que es realmente increíble lo bien que los dos medios pueden terminar trabajando juntos.
Hemos visto intentos en el pasado de mezclar juegos con otras formas de arte (películas, música, etc.) con resultados variados, algunos increíbles, otros no tanto. ¿Qué desafíos ha encontrado al fusionar estos dos medios muy diferentes?
Oh hombre, había muchos desafíos. Como mencioné, tomó MUCHOS intentos llegar a donde sentimos que estamos en un buen lugar.
Una muy grande fue simplemente obtener una buena relación entre el cómic y los elementos de los videojuegos. Vuela demasiado lejos en cualquier dirección y terminarás con una novela visual o un juego de acción que solo tiene escenas de cómics. Entonces, incluso llegar a ese punto en el que sentimos que tenemos el equilibrio correcto, eso tomó un tiempo.
Algo que pensaría que es simple, como las burbujas de discurso: debe tener en cuenta el posicionamiento, las fuentes, la velocidad de lectura, la variedad y ni siquiera me ayuda a comenzar con la localización.
Esto también fue importante ya que esperamos no solo llegar a los jugadores, sino también a los fanáticos de los cómics que tal vez no sean jugadores principales. Una de las formas en que hacemos que funcione es mediante la introducción de dos estilos de juego: algo desafiante para los jugadores y un modo de historia más informal para los lectores.
Luego está ese sabor y estilo de cómic general que queremos preservar, ya sea que esté leyendo la historia o jugando la acción. Eso significa pequeños detalles como mostrar visualmente los efectos de sonido (pistolas que literalmente dicen "¡BANG!"), Pero también encontrar un estilo de arte que transita sin problemas entre 2D y 3D. Pensar En el verso araña
Y quiero decir, crear un cómic en general es duro como el infierno. Tenemos artistas increíblemente talentosos en el equipo, pero somos un estudio independiente, no veteranos de la industria del cómic, así que tuvimos que descubrir bien muchas de las cosas básicas. Algo que pensaría que es simple, como las burbujas de discurso: debe tener en cuenta el posicionamiento, las fuentes, la velocidad de lectura, la variedad y ni siquiera me ayuda a comenzar con la localización.
El audio también es grande, repetimos esto una tonelada. No estamos haciendo voces en off, por lo que la música y los efectos de sonido son muy importantes para establecer el tono, la sensación y el ritmo correctos cuando estás leyendo el cómic.
Al final, podríamos seguir iterando y cambiando las cosas para siempre porque siempre hay mejoras que hacer o ideas locas para probar. Pero creo que llegamos a un buen lugar con el que estamos realmente contentos, nuestros expertos en juego generalmente están de acuerdo, ahora solo tenemos que ver cómo se sienten los demás y avanzar desde allí.
La mezcla como se ve en el avance (parte inferior de la página) recuerda de inmediato el juego Mega Drive / Genesis Zona Comix. ¿Qué inspiración, en cualquier medio, buscaste al desarrollar el juego?
Esta es una pregunta realmente importante porque, en términos de edad, nuestro equipo básicamente abarca dos generaciones. Todos aportan una parte de sí mismos y sus propias inspiraciones a la mesa.
Pero comencemos con lo obvio: los videojuegos. Zona Comix, XIII, Max Payne, y muchos otros ya incursionaron en la mezcla de cómics y juegos, por lo que, por supuesto, serán una parte influyente de nuestro ADN. Hemos visto fragmentos individuales de influencia de cómics en esos videojuegos, pero no creo que nadie haya ido tan lejos como lo estamos haciendo con Liberated. También realmente admiramos Dentro y Complejo de sombras como excelencia de acción y aventura, así que definitivamente espero que se materialice de una buena manera.
Estamos muy inspirados por el cyberpunk porque, bueno, básicamente está a nuestro alrededor (…) las piezas del rompecabezas ya están aquí, y todas se unen en el mundo de Liberated.
También: cómics, cómics, cómics. Hemos tenido que estudiar mucho el formato. En particular V de Venganza y cualquier cosa de Frank Miller, especialmente Ciudad del pecadoEl trabajo con contraste, todos han sido muy influyentes. Nuestro arte generalmente está inspirado en el negro, pero espero que también hayamos encontrado nuestra propia identidad.
Y luego, y creo que esto es tan importante como la forma en que se ve y juega el juego, existe el mundo y los temas a los que nos dirigimos. Y honestamente, para obtener una buena lista de inspiraciones, solo enciende las noticias.
Estamos muy inspirados por el cyberpunk porque, bueno, básicamente está a nuestro alrededor. Desinformación masiva, falsificaciones profundas, guerra remota con drones, política mundial en línea, Cambridge Analytica y vigilancia global sutil, desigualdad de clase extrema, sistema de puntuación social de China: las piezas del rompecabezas ya están aquí, y todas se unen en el mundo de Liberated.
Entonces, la humanidad se ha puesto al día con la fantasía del cyberpunk, pero sigue siendo algo que nos influyó como cuando éramos jóvenes y nos sentimos muy nostálgicos. Al preguntar por la oficina, algunos de nosotros solíamos jugar a lápiz y papel Cyberpunk 2020, lee Gibson y Fantasma en la concha, leemos sobre los androides y sus sueños eléctricos. Hablando como un estudio con sede en Polonia, Jacek Dukaj y sus novelas son un tesoro absoluto. Creo El viejo axolotl está disponible en inglés, ¡y Netflix realmente está haciendo un espectáculo! Las personas más jóvenes de nuestro equipo tratan sobre Espejo negro y Cazarecompensase incluso los sentamos para mirar La matriz por primera vez (lástima que nunca hicieron secuelas (sonrisas)).
Liberated se está construyendo en Unity, aunque utilizando una herramienta específica creada por L.INC. ¿Puede contarnos sobre la herramienta y cómo ayudó al desarrollo?
Trabajar en Liberated naturalmente nos hizo desarrollar nuestro propio conjunto de herramientas, por lo que ahora estamos construyendo todo un marco de Novela Gráfica Jugable a su alrededor. PGN lo llamamos. La razón es que solo queremos continuar después de Liberated. Continúe explorando esta dirección de llevar los cómics a un nuevo medio, no solo videojuegos con trozos de sabor de cómic, sino simulando toda la experiencia del cómic que luego se enriquece con sonido, movimiento, opciones y diversión honesta para Dios. Como se Juega.
El juego llegará a PC y Switch primero. La forma de tableta de la consola de Nintendo presumiblemente la hace ideal para un juego que es parte de un cómic. ¿Hubo alguna otra razón para hacer que el juego fuera exclusivo de Switch?
No lo endulzaré: temáticamente, Liberado no será escapismo. Es negro, está inspirado en el mundo que nos rodea y está lleno de tonos de gris.
Me refiero a que el formulario Switch es perfecto para una experiencia similar a un cómic que puedes recoger durante el viaje o acurrucarte en casa. Y lo que es más importante, cada vez que mostramos el juego, la gente pregunta de inmediato "¿Se acerca el Switch? ¡Así es como quiero jugar esto! "
Así que, por supuesto, tuvimos que escuchar, y cambiar el enfoque (juego de palabras súper intencionado) a la plataforma de Nintendo resultó ser muy útil como estudio independiente con recursos limitados. Nintendo es un gran socio, Liberated apareció en el reciente escaparate de Indie World con mucha publicidad nueva (¡hola Nintendo Life!). En general, estamos muy entusiasmados con esa asociación y el apoyo de Nintendo.
¿Cuál ha sido el mayor desafío de desarrollo para Switch? Imaginamos que los controles, la interfaz de usuario y la escala de texto deben causar dolores de cabeza además de cualquier restricción general.
Parece que los tamaños de fuente legibles y la escala de texto parecen ser un problema con muchos juegos en estos días. Al ser un libro de historietas y todo, Liberated tiene mucho que ver con el texto, por lo que lo estamos analizando muy de cerca. El cambio es especialmente complicado cuando considera el modo portátil y de TV, por lo que hemos desarrollado una solución que nos permite ajustar dinámicamente la vista y los tamaños de texto para que se ajusten a cualquier modo. El rendimiento uniforme y la optimización para Switch definitivamente es algo en lo que estamos trabajando muy duro en este momento también (…) Nos estamos asegurando de que el cómic se vea bien y sea legible, independientemente del modo en el que se encuentre.
Ciertamente, no faltan las distopías del futuro cercano para disfrutar en los juegos (o libros o películas, para el caso). Con los eventos actuales polarizando a muchas personas y los reportajes de noticias prosperando en la fatalidad, ¿cómo combatir el cansancio de los jugadores y distinguir a Liberated de otros juegos con configuraciones similares?
No lo endulzaré: temáticamente, Liberado no será escapismo. Es negro, está inspirado en el mundo que nos rodea y está lleno de tonos de gris.
Pero no pretendemos ser predicadores con una agenda directa para decirte quién tiene razón o no, o quién es bueno y quién es el malo. Retrocedemos un paso y observamos un elenco diverso de personajes en el mundo de Liberated. No quiero profundizar demasiado en la trama, pero encontrarás temas de esperanza y desesperanza, un choque de valores y perspectivas, y personas fundamentalmente buenas se enfrentarán entre sí por un sistema roto.
Liberated llegará este año, ¿alguna idea de una fecha de lanzamiento más precisa?
Todavía no estamos listos para comprometernos más allá del segundo trimestre de 2020. ¡Lo siento! Pronto ™ ️. Un juego apresurado es siempre malo y todo eso.
Finalmente, ¿hay algún juego de Switch que el equipo haya estado disfrutando durante su tiempo de inactividad?
Respuesta corta: si!
Respuesta larga, dando vueltas por la habitación: recientemente terminé Regreso de la Obra Dinn por Lucas Pope durante las vacaciones, que fue una obra maestra absoluta, y ahora saltando de un lado a otro entre Cadena astral y Fire Emblem: tres casas Dependiendo del estado de ánimo. Estoy oyendo La mansión de Luigi de nuestro director de juegos, también Baba eres tú, Fandango sombríoy Noche en el bosque de otros. Entonces, ¡parece que nuestros gustos son bastante variados!
Nuestro agradecimiento a Marek y Konrad por su tiempo. Liberated debería estar con nosotros en algún momento del segundo trimestre de este año, así que mantén los ojos abiertos para obtener más información y avísanos a continuación si te gusta lo que has visto hasta ahora.