La exitosa película de terror india Tumbbad es impactante de la mejor manera

Los miedos humanos son universales, pero la expresión de esos miedos es diferente en cada cultura, lo que puede ser muy divertido para los fanáticos del terror. Llega un punto en el que estar demasiado inmerso en las historias de terror de tu propia cultura puede socavar los sentimientos de desconocimiento y sorpresa de los que depende el género. Buscar en otro país nuevas versiones culturalmente específicas de tropos aterradores, como Japón. El anillode España El orfanatoIslandia Corderoo de Taiwán Conjuro — permite a los fanáticos del terror encontrar conmociones familiares vestidas de formas nuevas y vívidas capaces de excavar incluso debajo de la piel más hastiada. En el camino, también pueden aprender cosas fascinantes sobre cuántas formas diferentes hay de moldear y compartir los mismos miedos.

Esa es una de las grandes alegrías de Tumbbad, la impresionante historia de terror en hindi de 2018 de Rahi Anil Barve sobre dioses, codicia y sangre. Los huesos crudos de esta película son bastante familiares: el hombre cede a sus vicios, el hombre se enfrenta a una contabilidad sobrenatural. Pero la forma específica que toma la historia y las imágenes utilizadas para presentarla serán desconocidas para el público occidental. Y los detalles gráficos y escalofriantes golpean particularmente fuerte porque son muy inesperados. Es un excelente descubrimiento de la temporada de Halloween.

India tiene una historia larga pero relativamente estrecha con las películas de terror, y Tumbbad fue un éxito en el lanzamiento allí, probablemente porque es tan inquietante, insistente y simplificado, y sin embargo, tan esencialmente una historia india, arraigada en la historia del país y sus traumas específicos. Cada uno de los tres capítulos de la historia tiene diferentes secretos y descubrimientos principales, y cada uno tiene un sabor de terror ligeramente diferente.

La primera es una simple fábula de choques en la noche, repleta de sobresaltos repentinos y espantosos efectos prácticos. El segundo se siente mucho más lovecraftiano, con un protagonista que se infecta a sabiendas con un conocimiento terrible y acepta el efecto en su psique. Ayuda que la historia se centre en un dios perdido y prohibido llamado Hastar, un nombre que en realidad no proviene de la mitología india, pero que sin duda será familiar para los fanáticos de HP Lovecraft y sus seguidores, incluso si ha sido rediseñado. Y el tercer capítulo se basa perfectamente en las intensas conmociones de los dos primeros, con una de las revelaciones más estremecedoras que el terror moderno tiene para ofrecer. Aun así, se trata más de miedo progresivo e inevitabilidad que de sobresaltos o violencia gráfica.

En el primero, ambientado en 1918, en el contexto de las primeras rebeliones de Mahatma Gandhi contra el dominio británico, los jóvenes hermanos Vinayak y Sadashiv Rao se irritan contra la pobreza en la ciudad rural de Tumbbad. Viven a la sombra de una enorme mansión en ruinas propiedad de un ermitaño decrépito llamado Sarkar, que es en secreto su padre. Pero él nunca los reconoció, ni su conexión con su madre (Jyoti Malshe), quien ha sido su sirvienta y amante durante décadas.

La mansión de Sarkar supuestamente alberga una fortuna familiar oculta. Vinayak, en particular, se siente con derecho a una parte del dinero, lo que representa no solo un escape de la vida precaria de su familia, sino el respeto y el orgullo del lugar que anhela como hijo de un hombre rico. En cambio, su herencia es una obligación misteriosa con una anciana monstruosa que está encadenada en su casa, al cuidado de su madre. La familia habla de ella con temor y asombro, de la forma en que hablarían de un hombre del saco que necesita ser propiciado, y resulta que por una buena razón.

El segundo capítulo comienza 15 años después, durante una época tumultuosa para el Raj británico. Ahora adulto (e interpretado por el productor de Bollywood Sohum Shah), Vinayak regresa a Tumbbad, en busca de la fortuna que nunca encontró cuando era niño, y de la anciana encadenada, a quien ve diferente como adulto. Poco después, regresa con su esposa en la vasta y extensa ciudad de Pune, y trae consigo misteriosas monedas de oro. Buscando vender las monedas, entra en un acuerdo desafortunado con Raghav (Deepak Damle), un amigo, prestamista y comerciante que espera sobornar para obtener una lucrativa licencia de tráfico de opio. Ambos hombres están motivados por la codicia y el deseo de mejorar sus posiciones, y ambos sufren por ello.

El capítulo final comienza en 1947, poco después de la Partición, que ha sacudido a la India, pero que apenas tocó a Vinayak y su familia. Vinayak está envejeciendo en este punto y tiene que decidir qué pasarle al joven hijo que lo adora y se esfuerza constantemente por complacerlo. Vinayak se resiste a revelar el secreto familiar, pero como siempre, su codicia hace que sea imposible descartar la idea por completo. Todo lo cual se va Tumbbad

extendiéndose a lo largo de tres generaciones, y por implicación, muchas, muchas más. La pregunta abierta que hace el escritor y director Rahi Anil Barve, la pregunta que comenzó a explorar en 1997, cuando escribió su primer borrador de la película a los 18 años, es qué se necesita para detener el ciclo de avaricia que destruye familias y países con la misma rapidez. .

Los tres capítulos funcionan juntos perfectamente como una especie de cuento de hadas oscuro sobre la codicia: de dónde viene, cómo se perpetúa y cómo puede actuar como una droga, abrumando los sentidos y volviendo adictas a sus víctimas. Shah interpreta a Vinayak como un hombre despectivo y abusivo que principalmente piensa en sus propios placeres mezquinos y espera que todos lo sirvan. Es cruel y egoísta, tanto el villano de la obra como el dios oscuro al que sirve su familia.

Pero Barve y su equipo también sugieren cierta simpatía por él, dado su origen. La fábula que abre la película dice que los dioses maldijeron a Tumbbad por la familia de Vinayak, y que las lluvias perpetuas que envuelven el lugar son una forma de ira divina. Esas tormentas ocupan un lugar destacado en las imágenes agudas y espeluznantes de Barve a lo largo de la película: ya sea que visiten la mansión Tumbbad o se acurruquen en su propia choza, Vinayak y su madre y su hermano están perpetuamente empapados hasta los huesos y cubiertos de barro. (Barve dice que filmó la película en el transcurso de varios años durante la temporada del monzón, para lograr la atmósfera adecuada). La familia no comenta sobre la lluvia, porque es el telón de fondo perpetuo de sus vidas, pero todos se ven helados, diluidos. , y a punto de desaparecer por completo. Está completamente claro por qué Vinayak sueña con escapar y la riqueza para vivir como quiera.

Pero Tumbbad presenta una rica metáfora de las formas en que esos sueños roban la mayor parte de la libertad y la felicidad de la vida de Vinayak, dejándolo en una pesadilla perpetua en la que se detiene en el costo de su riqueza y se resiente de todos los que lo rodean que comparten sin pagar el precio que paga. No puede desprenderse de sus riquezas, pero tampoco puede disfrutarlas plenamente, lo que lo lleva a excesos cada vez peores. La historia crucial está sucediendo a su alrededor, y su país está sufriendo, cambiando y fortaleciéndose, pero él está aislado y aislado al enfocarse solo en su propio beneficio. Es una trampa bellamente diseñada, construida en el corazón de una historia igualmente bellamente elaborada, donde los horrores sobrenaturales son absolutamente aterradores, pero Vinayak es mucho más aterrador.

Barve se asegura de que todo esto llegue a casa al presentarlo con una riqueza visual y una exuberancia que mantendrán los ojos de los espectadores fijos en la pantalla. Rodó en lugares rurales realmente abandonados para darle al ambiente de Tumbbad su textura solitaria pero majestuosa, y siempre que sea posible, confía en los efectos prácticos para darle peso. Cuando aparece CGI, especialmente en el clímax explosivo de la película, se contrasta deliberadamente con efectos físicos para hacer que la acción sea más extraña e inquietante, en lugar de tratar de mezclarse con el resto de su mundo.

los colores en Tumbbad son imbatibles, particularmente los tintos crudos y espantosos que definen el secreto de Vinayak y su precio. Y las imágenes son igualmente vívidas, lo que lleva a momentos inolvidables que incluso los fanáticos del terror de toda la vida no habrán visto antes en la pantalla. Todo el horror está destinado a sacar al público de sus zonas de confort y dejar que se sienta amenazado por lo desconocido y lo desconocido. Tumbbadcon su confianza en el sabor del mito indio y la forma de la historia india, simplemente los lleva más lejos que la mayoría de las historias de terror. En el proceso, conduce a lugares más extraños, más oscuros y más exultantes.

Tumbbad está transmitiendo Vídeo de Amazon Prime.