Las personas tienden a percibir el arte y la tecnología como dos facultades separadas que son tan diferentes como el día y la noche.
Cuando pensamos en el arte, la mayoría de nosotros naturalmente pintamos pinturas y esculturas enmarcadas en una sala del museo. La tecnología, por otro lado, trae a la mente computadoras y máquinas futuristas.
Sin embargo, no están exactamente separados por mundos. La tecnología ha tenido un papel cada vez más importante en el mundo creativo durante años, ayudando a los artistas a superar los límites y expresar sus ideas de formas que no podrían haberlo hecho antes.
La posibilidad de hacer arte digital fue un gran salto de innovación cuando llegaron las computadoras. Si bien nos hemos acostumbrado a tales innovaciones, la influencia de la tecnología es más clara que nunca en la actualidad.
Cuando visitamos exhibiciones de arte, a menudo nos sorprendemos no solo por su belleza, sino también por lo "inteligentes" que son en términos de su capacidad para interactuar con nosotros. Sin embargo, esto es solo la punta del iceberg a medida que continuamos explorando la integración del arte y la tecnología.
Hablamos con dos artistas locales para aprender y comprender más sobre esta relación entrelazada y cómo exactamente están utilizando la tecnología para transformar el mundo del arte.
Haikel Yusuff
Experimentar con la tecnología es una gran parte del trabajo de Haikel Yusuff como Jefe de Tecnología Creativa en MeshMinds
Definitivamente estamos en un punto donde la tecnología es algo ubicua en la forma en que creamos. Desde la ideación hasta la finalización, tenemos acceso a mucho hardware y software a nuestra disposición, y eso es increíble.
"La implementación de tecnología me permite crear una interfaz interactiva entre las obras y el usuario, (agregando) otra dimensión a la experiencia", dice Haikel.
Entonces, en lugar de solo mirar con los ojos, las personas también pueden usar los movimientos de sus cuerpos y sus voces para participar en la obra de arte.
Una de las herramientas de confianza en su haber es el Spark AR de Facebook, que proporciona la tecnología de seguimiento de rostros que le permite diseñar divertidos filtros para selfies en Instagram.
Los filtros para selfies son una tendencia masiva en Instagram en este momento. Las personas están enganchadas a compartir todo tipo de iteraciones extrañas y extrañas, desde filtros que te dicen qué tipo de Pokémon eres, hasta jugar juegos parpadeando.
Haikel nos cuenta su primer Filtro de Instagram fue hecho como un comentario para "contrarrestar la cultura selfie". Oculta sus características con una combinación de recortes de caras muy diferentes, lo que lo hace irreconocible.
Las personas se han convertido en parte de su arte al tomar fotos y compartir sus "selfies" con el filtro "más de 9 millones de veces".
“Mire cómo las principales compañías tecnológicas están invirtiendo en tecnología portátil como los anteojos AR. Cuando (los dispositivos AR) se conviertan en la nueva norma, como los teléfonos inteligentes de hoy, creo que veremos una gran cantidad de arte a nuestro alrededor, incluso si es a través de medios digitales ", dice.
El trabajo de MeshMinds se mostrará en la Semana de Arte de Singapur 2020 hasta el 19 de enero. En colaboración con seis artistas locales, produjeron un sendero interactivo para caminar. Llamado AR.T Trail, permite a las personas experimentar el arte público en el distrito de Tanjong Pagar tanto física como digitalmente.
Las esculturas y los murales han adornado nuestro entorno urbano durante años, pero con este nuevo sendero, los visitantes podrán interactuar con ellos de una manera nueva y fresca, ya que permite que el arte cobre vida en la pantalla.
Urich Lau
Como artista experimentado y curador independiente que ha expuesto en países de todo el mundo, Urich Lau construyó su carrera sobre la base de una base sólida en bellas artes.
Sus "intereses geek" lo llevaron a aprender codificación e investigar "teorías científicas y métodos tecnológicos" que podrían aplicarse a su trabajo.
Como un ávido amante de las cámaras, Urich lo cita como un ejemplo para explicar cómo la tecnología siempre tuvo un papel en la creación de arte.
Hace unos 200 años, se inventó la cámara oscura (cámara estenopeica). Y desde entonces, los artistas o creadores de imágenes han estado adoptando constantemente nuevas herramientas para trabajar.
"Incluso cuando no eran eléctricos o electrónicos, las nuevas herramientas como el pincel también eran tecnologías de su tiempo que permitían a los artistas crear. No veo la tecnología como un cambio, sino como una progresión natural para hacer arte ", dice Urich.
Urich incluso formó un colectivo llamado DESCANSO que se dedica a explorar discursos de tecnología en el arte.
Uno de sus proyectos recientes utilizó la manipulación digital para hacer que la gente piense en cómo la tecnología impacta nuestros recuerdos.
Equipados con gafas de realidad virtual, los visitantes vieron imágenes de los edificios emblemáticos de Singapur y tuvieron el poder de "quitarlos" de la vista, dejando los espacios vacíos donde alguna vez estuvieron.
En Singapore Art Week 2020, Urich es uno de los nueve artistas detrás DEVOTO, una exhibición audiovisual en vivo de siete días del 13 al 19 de enero, que comprende instalaciones, talleres y visitas guiadas.
La exhibición presenta el uso de una cámara de 360 grados para capturar toda la actividad que ocurre desde el medio de la galería, permitiendo a los visitantes formar parte de una "vigilancia abierta". También pueden ver las reproducciones de estas grabaciones cada día.
"Estoy adoptando la idea de que la tecnología está en todas partes, vista o invisible", dice Urich.
La tecnología está en todas partes en la Semana de Arte de Singapur 2020
Tal como lo ven Haikel y Urich, la tecnología se ha utilizado en el arte desde que la gente comenzó a innovar.
Sin embargo, en los últimos años, la tendencia está creciendo de una manera que nos abre los ojos más que nunca, ya que la tecnología permite a los participantes involucrarse más profundamente.
Más allá de este dúo, muchos otros artistas también muestran este fenómeno en la Semana del Arte de Singapur, que regresa para su octava edición de 11 al 19 de enero de 2020.
Con el tema "Art Takes Over", esta celebración anual está repleta de más de 100 eventos de arte que se realizan en toda la isla, incluido el Light To Night Festival 2020: Invisible Cities y Singapore Biennale 2019.
Los visitantes pueden probar el "arte inteligente" en Light To Night’s Máscaras de arte en monumentos: estados mentales de la ciudad, donde las fachadas de siete edificios emblemáticos se transformarán mediante mapeo de proyección.
Algunas de las ubicaciones también cuentan con un elemento interactivo que le permite escanear un código QR con su teléfono inteligente, para que pueda aportar su propio mosaico personalizable a la imagen proyectada.
En la Bienal de Singapur, Lawrence Lek's 2065 lleva a los visitantes a una estación de juegos ambientada 45 años en el futuro, donde pueden sumergirse en "un universo paralelo completamente amueblado" a través de una experiencia de videojuego.
Más allá de presenciar el matrimonio de la tecnología en el arte, también puede obtener más información personal de los artistas en El taller abierto.
A través de una serie de exposiciones y talleres públicos, los artistas apartan la atención de su obra de arte y la destacan en los procesos tecnológicos detrás de su creación artística.
Gracias a la tecnología, todos estamos en la diversión
La tecnología ha dado lugar a varias formas de recopilar comentarios significativos de grandes grupos de personas, y Singapore Art Week 2020 también está empleando un mecanismo divertido para descubrir lo que los visitantes disfrutaron más en el evento.
Usando tecnología de reconocimiento facial, una pantalla digital interactiva fuera de la estación de MRT del Ayuntamiento detectará los rostros de las personas a medida que pasan. En lugar de clics y "me gusta", los transeúntes simplemente pueden mostrar su sonrisa para votar por su obra de arte favorita.
Y como dice el dicho de hoy: "Si no estuvo en Instagram, ¿realmente sucedió?" Dicho esto, es seguro decir que la gente publicará tomas dignas de Insta de sus exhibiciones favoritas en las redes sociales durante todo el evento.
Además, Singapore Art Week 2020 tiene dos filtros AR disponibles durante la duración del evento con los que puedes jugar y ver cómo "Art Takes Over" tus historias de Instagram.
Para obtener más información sobre estas exposiciones y explorar la lista completa de programas, visite el sitio web Singapore Art Week 2020 aquí. También puedes seguir el evento Facebook página y Instagram para mantenerte actualizado y utiliza los hashtags #sgartweek y #ArtTakesOver para unirte a la diversión.
Este artículo fue escrito en colaboración con el National Arts Council.
Crédito de la imagen destacada: Urich Lau / Singapore Art Week