El 16 de enero, Jonathan Chua (o simplemente conocido como Jon Chua) cambió su imagen para mostrar en Twitter a un pixel art de un toro con una gorra, un anillo en la nariz y gafas de sol.
Entre una gran cantidad de personas influyentes de Singapur, Chua, quien es el director ejecutivo de la agencia de música Zendyll y miembro de la renombrada banda local The Sam Willows, adoptó la tendencia NFT durante el año pasado.
Chua fue presentado por primera vez a la escena por su compañero músico y rapero, Yung Raja.
“Él fue quien me inspiró a explorar e investigar al respecto”, dice Chua. “Compré un par de NFT por mi cuenta, aprendí algunas lecciones de la manera más difícil, lo que significa que me estafaron, y me di cuenta de que la educación en este espacio es muy importante”.
Más que una inversión especulativa
Mientras que algunos buscan sacar provecho rápidamente de lo que algunos podrían llamar una “moda pasajera”, las intenciones de Chua no podrían estar más alejadas.
Él ve a las NFT como una fuerza disruptiva que cambiará para siempre las industrias creativas. “En mi opinión, las NFT están remodelando la economía del arte y la cultura”, dice.
Tome Bull Empire, la colección responsable del avatar de Twitter de Chua, como ejemplo. Cada NFT de la colección fue diseñado para mostrar los diversos rasgos culturales que se encuentran en el este de Asia. Desde entonces, artistas de renombre de toda la región, incluidos Flizzow, Jessica Jung y el propio Chua, se han convertido en embajadores del proyecto.
Con casi 40 000 miembros en su grupo Discord, Bull Empire se ha convertido en una próspera comunidad de creativos. Todos ellos fueron reunidos por esta colección y los valores que representa.
“Al estar en una plataforma descentralizada, los factores como la raza, la religión, el origen étnico, la política y el estatus socioeconómico se enfatizan menos y las comunidades se construyen con la intención de crecer”, explica Chua. “La comunidad se convierte en parte interesada y los creadores tienen una nueva forma de hacer crecer su arte”.
Chua se siente atraído por el potencial que poseen los NFT para unir a las personas. “No compro NFT solo para cambiarlos por dinero. Una de las colecciones que me gustan es Barkclub en Solana Blockchain. Está formado por una comunidad de amantes de los perros. Otro es Lil’ Heroes de Edgar Plan. El arte es simplemente lindo y me encanta”.
¿Son los NFT musicales la próxima ola?
Dentro del espacio NFT, ha habido una serie de tendencias notables.
Comenzó con la venta récord de 69 millones de dólares de la obra de arte de Beeple a principios de 2021. Ese fue un momento en que las NFT se asociaron en gran medida con los memes y con esta subasta, tropezaron con una nueva legitimidad.
De los raros NFT de arte digital, el enfoque cambió a los juegos de cadena de bloques. El modelo de jugar para ganar experimentó un ascenso meteórico y surgieron juegos como Axie Infinity y DeFi Kingdoms.
Aún más adelante, el uso de NFT como punto de entrada para las organizaciones autónomas descentralizadas (DAO) se ha convertido en furor. Pero, ¿qué viene después?
Chua cree que las NFT musicales son la próxima ola. “Hay tantos músicos que están explorando este espacio de alguna manera, (como) Snoop Dogg, Steve Aoki y DJ Khaled, por nombrar algunos”, dice. “Con colecciones como Bull Empire, también encuentras una comunidad sólida de músicos líderes en Asia”.
Quizás esta podría ser una forma de que la industria evolucione. “Pasamos de los vinilos a los casetes, a los CD ya las plataformas de transmisión. Creo que las NFT cambiarán la forma en que los artistas lanzan su música, interactúan con sus fanáticos y difunden información. Los clubes de fans estarán más organizados y los fans tendrán interés en el contenido del artista”.
El futuro de Zendyll Music
Con esto en mente, Chua pretende que su agencia de música, Zendyll, esté a la vanguardia del movimiento. Actualmente, la compañía está explorando formas de integrar la tecnología blockchain en sus operaciones.
Zendyll está trabajando actualmente en varios proyectos próximos que utilizarán contratos en blockchain, aumentando los seguidores de los artistas a través de lanzamientos de NFT y construyendo y administrando comunidades a través de Discord. También planeamos ayudar a educar a los estudiantes y socios interesados en este ámbito.
– Jon Chua, fundador de Zendyll
En el futuro, Chua prevé que cada vez más artistas estarán dispuestos a aceptar pagos en criptomoneda.
Sin embargo, también es consciente de que hay trabajo por hacer para llegar allí. “Creo que en esta etapa, nuestros sistemas no están listos para realizar transacciones exclusivamente en la cadena de bloques. La integración lenta y constante será nuestra estrategia por ahora”.
Hablando sobre la próxima década para Zendyll, Chua cree que “la construcción de comunidades en paralelo al uso de blockchain” será clave para el crecimiento de la empresa.
Las criptorregulaciones de Singapur no obstaculizarán su crecimiento
Por supuesto, los planes de Chua también dependen de que Singapur mantenga su postura sobre la innovación de blockchain. Las empresas necesitan libertad para innovar y explorar esta tecnología.
Hablando sobre las directrices recientes de la Autoridad Monetaria de Singapur (MAS) que prohíben los intercambios de criptomonedas de la publicidad al público, Chua dice: “Puedo entender por qué MAS ha emitido estas directrices. Hay un pensamiento común de que invertir en criptomonedas puede ser similar a ir a un casino a apostar. Los anuncios de juegos de apuestas tampoco se fomentan en Singapur”.
A pesar de las regulaciones, Chua cree que la escena criptográfica del país aún podría ir en la dirección correcta.
“No creo que las regulaciones vayan a frenar el crecimiento de esta tecnología. Creo que la escena cripto seguirá creciendo si hay una comunicación abierta y transparente entre los diferentes sectores que eligen involucrarse en este espacio”.
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Crédito de la imagen destacada: Jon Chua JX